Francesca Morvillo, magistrata e donna libera

Francesca Morvillo è stata troppo spesso raccontata asolsd Giionni Falcone. Accanto, certo. Per amore, per scelta, per destino condiviso, per quella vita blindata e dolorosa che entrambi avevano accettato di attraversare. Ma accanto non significa dietro. Accanto non significa minore. Accanto non significa ombra.

Francesca Morvillo non è stata “la moglie di Giovanni Falcone”. È stata Francesca Morvillo. Magistrata. Giurista. Donna colta, rigorosa, autonoma. Una professionista di altissimo profilo. Una delle prime donne siciliane entrate in magistratura, dopo una brillante formazione universitaria. Giudice al Tribunale di Agrigento, sostituta procuratrice presso il Tribunale per i minorenni di Palermo, consigliera della Corte d’Appello di Palermo, componente della Commissione per il concorso di accesso alla magistratura. Non un profilo laterale, non una presenza accessoria, ma una magistrata pienamente dentro la responsabilità della giustizia.

E forse proprio il suo lavoro nella giustizia minorile ci restituisce una dimensione ancora più profonda della sua figura. Occuparsi di minori significa entrare nella parte più fragile, più delicata e più esposta della società. Significa amministrare giustizia senza perdere umanità. Significa tenere insieme rigore e cura, norma e destino, responsabilità e possibilità di futuro. L’Associazione Nazionale Magistrati la ricorda come “un grande giudice”, stimata da colleghi e avvocati per bravura, eleganza e stile professionale, e sottolinea quanto abbia dedicato le sue migliori energie intellettuali proprio alla materia minorile.

Questo è il primo atto di giustizia che dobbiamo compiere verso Francesca Morvillo: restituirle il suo nome intero. Smettere di definirla per relazione. Non consegnarla alla memoria pubblica come appendice di un uomo, per quanto immenso sia stato quell’uomo.

La grandezza di Falcone non ha bisogno di oscurare quella di Francesca. E la grandezza di Francesca non diminuisce, ma anzi rende ancora più potente, la storia comune che li ha uniti.

Perché Francesca Morvillo ebbe anche il coraggio dell’amore. E anche questo va detto senza retorica e senza sentimentalismi. Amare Giovanni Falcone, in quegli anni, non significava semplicemente amare un uomo. Significava condividere una vita sotto scorta, accettare rinunce, solitudini, paure, limitazioni, pericoli. Significava sapere che la normalità sarebbe stata una conquista difficile, forse impossibile. Significava scegliere ogni giorno non soltanto una persona, ma anche il peso morale della sua missione.

Ma Francesca non scelse Falcone perché era il simbolo che sarebbe diventato. Lo scelse per stima, per vicinanza, per affetto, per riconoscimento profondo. Lo scelse da donna libera, non da donna dipendente. Lo scelse da magistrata che conosceva il valore della giustizia e da essere umano che conosceva il valore dell’amore.

C’è in Francesca Morvillo una forza che non occupa la scena, ma la sostiene. Non cerca il centro, ma tiene insieme ciò che rischia di spezzarsi. Francesca Morvillo appartiene a questa grandezza fatta di presenza, lucidità, competenza, fedeltà alle proprie scelte. Non fu una donna trascinata dal destino di un uomo. Fu una donna che seppe stare dentro il proprio destino con il coraggio della consapevolezza.

Giovanni Falcone, al di là dell’amore, la considerava anche un punto di riferimento e di confronto giuridico. Questo dettaglio è fondamentale, perché rompe definitivamente l’immagine domestica e riduttiva alla quale troppo spesso è stata consegnata. Francesca non era soltanto colei che accompagnava. Era colei con cui si pensava, si discuteva, ci si confrontava. Era intelligenza giuridica, sguardo critico, autorevolezza professionale.

Il 23 maggio 1992, nella strage di Capaci, insieme a Giovanni Falcone furono uccisi Francesca Morvillo e gli agenti della scorta Rocco Dicillo, Antonio Montinaro e Vito Schifani. Francesca Morvillo resta l’unica donna magistrato in Italia vittima di un attentato mafioso.

Anche questo dato dovrebbe interrogarci. Perché la mafia non colpì soltanto il giudice Falcone. Colpì un’idea di Stato. Colpì chi lo serviva. Colpì chi lo proteggeva. Colpì chi, come Francesca, aveva scelto la giustizia come lavoro e come orizzonte morale. Aveva scelto di essere una donna magistrata che apriva una strada ad altre donne.

Ricordare Francesca Morvillo significa allora liberarci da una narrazione pigra. Significa guardare una donna nella sua interezza: non solo moglie, non solo presenza accanto di un grandissimo uomo. Ma la magistrata, la giurista, la donna di talento, la professionista autorevole. La persona capace di amare senza annullarsi. La donna che ha scelto il proprio lavoro e ha scelto l’uomo che amava senza che una scelta cancellasse l’altra.

Forse è proprio qui che Francesca Morvillo parla ancora al nostro tempo. In un’epoca in cui le donne vengono ancora troppo spesso raccontate in funzione di qualcun altro, la sua figura ci chiede un cambio di sguardo. Ci chiede di smettere di considerare l’amore come una diminuzione della libertà femminile. Ci chiede di riconoscere che una donna può amare profondamente e restare pienamente se stessa. Può condividere una vita e non perdere la propria identità. Può essere parte di una storia comune senza diventare personaggio secondario.

Francesca Morvillo ci consegna una lezione: la forza non è sempre rumore, esposizione, comando. A volte la forza è coerenza, è competenza, è misura. È capacità di abitare la complessità senza tradire se stesse. È scegliere, sapendo che ogni scelta vera porta con sé un prezzo.

Oggi abbiamo bisogno di ricordarla così. Non dietro Giovanni Falcone, ma accanto a lui. Non come ombra, ma come luce propria. Non come “moglie di”, ma come Francesca Morvillo.

Perché restituire grandezza alle donne che la storia ha provato a comprimere dentro definizioni minori non è solo un atto di memoria: è un atto di giustizia.

E se invece di nor(male), fossimo nor(bene)?

Dentro la parola <normale> c’è una piccola provocazione nascosta: c’è la parola <male>. Non è una questione etimologica. È piuttosto un gioco di senso, una suggestione, una di quelle coincidenze linguistiche che però aiutano a guardare meglio dentro le parole che usiamo ogni giorno senza più interrogarle.

Perché a volte proprio dentro ciò che chiamiamo <normale> si nasconde qualcosa che può fare male: il bisogno di misurare le persone su un unico modello, di stabilire chi rientra nella forma attesa e chi invece ne resta fuori, di decidere cosa è accettabile e cosa va corretto, nascosto, adattato, giudicato.

Usiamo, senza accorgercene, la parola <normale> come se fosse una parola neutra, innocente, quasi rassicurante. Diciamo “è normale così”, “non è normale”, “comportati normalmente”, “una famiglia normale”, “una vita normale”, “un corpo normale”, senza renderci conto che ogni volta rischiamo di tracciare un confine. Da una parte collochiamo chi coincide con l’aspettativa dominante, dall’altra chi viene percepito come eccezione, deviazione, stranezza, problema.

Eppure la vita non è mai <normale>. La vita è varietà, trasformazione, differenza, movimento. La natura stessa non procede per uniformità, ma per adattamento, intreccio, pluralità. Le persone non sono mai riducibili a una forma sola. Sono storie, sensibilità, fragilità, talenti, desideri, paure, modi diversi di abitare il mondo. Nessuno di noi è soltanto ciò che appare. Nessuno di noi coincide perfettamente con una categoria, con una definizione, con una misura stabilita da altri.

Il problema è che siamo educati a pensare la differenza come distanza. Se qualcuno non è come noi, se non parla come noi, se non ama come noi, se non vive come noi, se non apprende come noi, se non si muove nel mondo secondo i nostri stessi codici, allora diventa immediatamente “altro”. E spesso l’altro, prima ancora di essere conosciuto, viene giudicato. Lo guardiamo come qualcosa da spiegare, da tollerare, qualche volta persino da correggere.

Ma l’altro non è ciò che ci minaccia. L’altro è ciò che ci completa.

La diversità non è una concessione gentile da fare a chi non rientra nella norma. Non è un favore, non è una quota di tolleranza, non è un esercizio di educazione formale. La diversità è la condizione stessa della vita. È il modo attraverso cui il mondo resta aperto, intelligente, capace di futuro. Una comunità cresce quando incontra ciò che non conosce, quando si lascia attraversare da sguardi differenti, quando smette di chiedere alle persone di somigliarsi per poter essere accettate.

Una società che pretende di normalizzare tutto può forse sembrare più ordinata, più prevedibile, più rassicurante. Ma diventa anche più povera. Perde domande, perde possibilità, perde immaginazione. Perde quella forza generativa che nasce quando ciò che è diverso entra in relazione senza dover chiedere permesso, senza doversi giustificare, senza dover dimostrare continuamente di meritare spazio.

La normalità, quando diventa elemento di paragone, produce esclusione. Perché dice ai bambini come devono imparare, alle donne come devono essere, agli uomini cosa non devono sentire, ai corpi quale forma devono avere, alle famiglie quale composizione è legittima, alle emozioni quanto spazio possono occupare. Dice alle persone che, per essere accolte, devono prima somigliare a qualcosa che altri hanno deciso essere giusto.

E allora forse dovremmo smettere di domandarci se una persona, una scelta, un’identità, una relazione, una fragilità o una vita siano “normali”. Dovremmo cominciare a chiederci se sono rispettate, se sono libere, se sono autentiche, se generano cura, se producono dignità, se aprono possibilità.

Perché il contrario di <normale> non è <sbagliato>. Il contrario di normale, è semplicemente <vivo, unico, autentico>.

Abbiamo bisogno di un linguaggio nuovo, o forse di un linguaggio più coraggioso. Non più normale, se normale significa adattarsi a una misura unica. Non più normale, se normale significa cancellare le differenze per sentirci al sicuro. Non più normale, se normale significa decidere chi può stare dentro e chi deve restare fuori.

Allora proviamo a cambiare parola: sostituiamo la parola <normale> con <nor-bene>, con quel trattino che sembra piccolo ma apre uno spazio enorme. Un trattino che separa la norma dal male e ci invita a cercare un altro modo di stare al mondo.

Nor-bene significa non chiedere alle persone di essere uguali, ma permettere a ciascuno di stare bene dentro la propria unicità. Significa costruire comunità in cui la differenza non venga sopportata, ma riconosciuta come valore. Significa educare non all’omologazione, ma alla relazione. Significa capire che ciò che non mi somiglia non mi sottrae nulla, anzi mi allarga, mi mette in discussione, mi aiuta a vedere parti del mondo che da sola non avrei saputo vedere.

Essere nor-bene significa smettere di usare la normalità come strumento di controllo e cominciare a considerare la cura come misura della convivenza. Perché una società giusta non è quella in cui tutti diventano normali, ma quella in cui nessuno è costretto a tradire sé stesso per essere accettato. È una società in cui la diversità non viene celebrata solo nei discorsi pubblici, ma rispettata davvero nei luoghi di lavoro, nelle scuole, nelle famiglie, nella politica, nelle relazioni quotidiane.

Il vero salto culturale è questo: non chiedere più alle persone di rimpicciolirsi per entrare nello spazio disponibile, ma cambiare lo spazio perché possa contenere più vite, più voci, più forme, più mondi. Non domandarci continuamente chi è normale e chi non lo è, ma chiederci cosa fa bene alla dignità delle persone, cosa costruisce libertà, cosa rende una comunità più umana.

Perché non abbiamo bisogno di più normalità, abbiamo bisogno di più umanità. Di più ascolto. Di più intelligenza delle differenze. Di più coraggio nel riconoscere che nessuno si salva dentro un modello unico.

La ricchezza del mondo non sta nel fatto che siamo uguali. Sta nel fatto che possiamo incontrarci proprio perché non lo siamo. Sta nella possibilità di riconoscere che ciò che manca a me può abitare nell’altro, che ciò che io non vedo può essere visto da un altro sguardo, che ciò che io non so nominare può essere custodito da un’altra esperienza.

E allora no, non vogliamo essere normali. Vogliamo essere nor-bene. Vogliamo imparare a stare nella nostra differenza senza paura, nella relazione senza dominio, nella comunità senza esclusione. Perché ciò che ci rende pienamente umani non è aderire a una norma, ma imparare a fare spazio alla vita in tutte le sue forme.

Madri per cura

C’è una frase infelice che viene pronunciata spesso con leggerezza, ma che leggera non è: <Tu non sei madre, non puoi capire>. Molte volte diventa un giudizio, una forma di esclusione. Una porta chiusa in faccia. Un piccolo atto di bullismo simbolico, tanto più doloroso perché spesso arriva da donne verso altre donne.

Come se la maternità fosse l’unica misura possibile della profondità femminile. Come se una donna, per essere pienamente donna, dovesse necessariamente essere madre. Come se la capacità di comprendere, amare, proteggere, educare, accompagnare, custodire, dipendesse solo dall’aver generato un figlio. Ma non è così.

Occorre saper riconoscere la forza straordinaria delle madri, equilibriste in una società ancora lontana dal bilanciamento dei tempi di lavoro e della cura, senza trasformare quella forza in un confine contro chi madre non è, non è ancora, non ha potuto esserlo, non ha scelto di esserlo, o vive la maternità in forme diverse da quelle tradizionali.

Non si è donne solo perché si è madri. Si è donne nella propria interezza, nella propria libertà, nella propria storia, nelle proprie scelte, nelle proprie ferite, nei propri desideri, nelle proprie rinunce, nei propri talenti, nella propria capacità di stare al mondo con dignità e responsabilità.

La maternità è una delle esperienze più potenti dell’umano, ma non può e non deve diventare criterio per riconoscere valore a una donna. E soprattutto non può essere usata in modo divisivo.

Una donna può non avere figli e avere cura dei bambini. Può non essere madre biologica e accompagnare la crescita di altri. Può essere zia, insegnante, educatrice, amica, vicina, guida, riferimento, presenza. Può esserci nei momenti in cui qualcuno ha bisogno. Può proteggere, sostenere, ascoltare, orientare. Può generare fiducia, possibilità, futuro. Perché si può essere madri anche senza aver partorito.

Si può essere madri di idee, di comunità, di relazioni, di speranza. Si può essere madri quando si tiene in piedi qualcuno che sta cadendo. Quando si apre uno spazio per chi non ne ha. Quando si difende un bambino, una ragazza, una persona fragile, una comunità ferita. Quando ci si prende cura del mondo senza chiedere nulla in cambio.

La differenza, allora, non è tra chi ha figli e chi non ne ha. La differenza vera è tra chi si prende cura degli altri e chi no. Tra chi allarga lo sguardo e chi lo restringe. Tra chi trasforma la propria esperienza in empatia e chi la usa come privilegio. Tra chi costruisce ponti e chi innalza confini. Tra chi dice <ti capisco anche se la tua vita è diversa dalla mia> e chi dice <tu non puoi capire perché non sei come me>.

Quella frase, <tu non sei madre, non lo puoi capire>, fa male perché non riconosce la complessità delle vite. Non sa nulla del dolore di chi avrebbe voluto un figlio e non lo ha avuto o lo ha perso prematuramente. Non sa nulla della libertà di chi ha scelto un’altra strada. Non sa nulla della maternità sociale di chi ogni giorno si prende cura dei figli degli altri, dei bambini dei quartieri difficili, delle comunità più fragili.

E soprattutto dimentica una verità fondamentale: la cura non è proprietà privata. La cura è una responsabilità collettiva.

Una società cresce quando i bambini non sono solo “figli di qualcuno”, ma diventano figli della comunità. Quando la loro sicurezza, la loro educazione, il loro benessere, la loro felicità non riguardano soltanto le madri e i padri, ma tutte e tutti. Quando ogni adulto sente che c’è una parte di futuro che dipende anche da sé.

La cura è il gesto più politico che esista. Perché prendersi cura significa non voltarsi dall’altra parte. Significa assumersi una responsabilità. Significa dire: ciò che accade agli altri mi riguarda. Il dolore degli altri mi riguarda. Il futuro degli altri mi riguarda. I bambini degli altri mi riguardano.

E allora sì, celebriamo le madri. Ma facciamolo senza usare la maternità per discriminare altre donne. Facciamolo senza dire a nessuna: tu vali meno, tu capisci meno, tu sei meno donna. Perché nessuna donna dovrebbe essere misurata dal proprio grembo. Una donna va riconosciuta per la sua capacità di amare, scegliere, costruire, custodire, generare vita in tutte le forme possibili.

Empowerment femminile: non basta dare spazio alle donne, bisogna cambiare lo spazio


Per molto tempo l’empowerment femminile è stato raccontato come un percorso individuale: una donna che prende consapevolezza di sé, supera i propri limiti, conquista sicurezza, impara a farsi valere, rompe il soffitto di cristallo.

È una narrazione importante, ma non basta. Perché se l’empowerment resta soltanto una questione di forza personale, rischia di diventare l’ennesima responsabilità scaricata sulle donne. Come se bastasse essere più determinate, più competenti, più resilienti, più coraggiose per superare ostacoli che, in realtà, non sono individuali ma culturali, economici, sociali e organizzativi.

Il punto non è solo aiutare le donne ad attraversare stanze costruite da altri. Il punto è trasformare quelle stanze.

L’empowerment femminile del nostro tempo deve fare un salto di qualità: non può limitarsi a chiedere alle donne di adattarsi ai luoghi del potere, del lavoro, della politica, dell’impresa, della conoscenza. Deve interrogare quei luoghi. Deve chiedere chi li ha disegnati, con quali regole, con quali tempi, con quali linguaggi, con quali modelli di leadership.

Perché molte donne non sono escluse perché mancano di competenze. Sono escluse perché portano competenze che il sistema non sempre sa riconoscere.

Non sono ai margini perché non hanno voce. Sono ai margini perché spesso esistono luoghi in cui alcune voci vengono considerate autorevoli e altre soltanto emotive, accessorie, decorative.

E allora empowerment significa prima di tutto riconoscere questo: non c’è vera libertà se una donna deve diventare altro da sé per essere integrata. Non deve diventare più dura per essere credibile. Non deve rinunciare alla cura per essere considerata ambiziosa. Non deve nascondere la maternità per essere vista come affidabile. Non deve imitare modelli maschili di comando per essere riconosciuta leader.

La vera sfida è costruire un’idea nuova di potere. Un potere non fondato sul dominio, ma sulla possibilità. Non sulla competizione permanente, ma sulla generatività. Non sulla solitudine del comando, ma sulla capacità di creare condizioni perché altre persone possano crescere.

L’empowerment femminile, allora, non è soltanto “avere più donne al potere”. È cambiare il modo in cui il potere viene pensato, esercitato, distribuito. È passare dalla concessione alla trasformazione. Perché quando una donna entra in uno spazio e deve chiedere permesso, non siamo ancora davanti all’empowerment. Quando invece quello spazio cambia perché la sua presenza modifica linguaggi, priorità, metodi, relazioni, allora comincia un processo autentico di emancipazione collettiva.

L’empowerment non riguarda solo le donne. Riguarda la qualità democratica di una società. Una società che non libera le energie femminili è una società che rinuncia a una parte indispensabile della propria intelligenza, della propria creatività, della propria capacità di futuro. Rinuncia a sguardi diversi, a competenze diffuse, a forme di leadership capaci di tenere insieme risultati e relazioni, visione e cura, responsabilità e cambiamento.

Per questo parlare oggi di empowerment femminile significa parlare di lavoro, salari, autonomia economica, servizi, congedi, formazione, rappresentanza, sicurezza, contrasto alla violenza, accesso ai luoghi decisionali. Significa parlare di tutto ciò che rende una donna davvero libera di scegliere.

Perché non c’è empowerment senza autonomia economica. Non c’è empowerment se una donna deve scegliere tra maternità e carriera. Non c’è empowerment se il lavoro di cura resta invisibile. Non c’è empowerment se la presenza femminile viene celebrata nei convegni ma esclusa dalle decisioni. Non c’è empowerment se alle donne si chiede di essere eccezionali per ottenere ciò che agli uomini viene riconosciuto come normale.

La parola empowerment contiene una promessa: quella di restituire potere. Ma il potere non si restituisce con gli slogan o con le concessioni: si restituisce con le opportunità reali, con le politiche pubbliche, con le organizzazioni inclusive, con l’educazione, con il riconoscimento del merito, con il superamento degli stereotipi, con una nuova grammatica delle relazioni.

Empowerment allora è quando una ragazza cresce sapendo che può desiderare in grande senza sentirsi fuori posto. È quando una donna può dire no senza essere giudicata difficile. È quando può dire sì a un progetto ambizioso senza dover giustificare ogni passo. È quando può cadere, sbagliare, ricominciare, senza che il suo errore venga usato per confermare un pregiudizio su tutte le donne.

C’è un punto dirimente: l’empowerment femminile non deve produrre donne perfette; deve produrre donne libere. Libere di essere competenti e fragili, autorevoli e gentili, ambiziose e cooperative, madri o non madri, razionali ed emotive, determinate e imperfette. Libere di non dover somigliare a un modello unico per essere considerate all’altezza.

La società ha bisogno di questa libertà femminile non come gesto di riparazione, ma come condizione insopprimibile di innovazione. Perché le donne non chiedono semplicemente di entrare nel futuro, chiedono di contribuire a progettarlo.

L’empowerment femminile non è una concessione: è una rivoluzione culturale. E come ogni rivoluzione vera non si limita a cambiare chi sta al centro. Cambia il centro stesso.

E forse è proprio questa la forma più avanzata di empowerment: non occupare uno spazio già dato, ma generare spazi nuovi. Non scalare soltanto piramidi costruite da altri, ma immaginare architetture diverse. Non chiedere soltanto riconoscimento, ma produrre cambiamento.
Il futuro non sarà più giusto perché qualche donna arriva in cima. Sarà più giusto quando nessuna donna dovrà più dimostrare il doppio per essere considerata abbastanza.

Il tempo necessario per immaginare ciò che ancora non c’è

Viviamo immersi in un tempo che premia la velocità: rispondere subito, produrre subito, decidere subito, reagire subito. La rapidità è diventata quasi una misura del valore: chi è veloce sembra più competente, più efficiente, più adatto al presente.

Eppure, ciò che conta davvero raramente nasce nella velocità. Le idee più profonde, le intuizioni più generative, le soluzioni davvero innovative hanno spesso bisogno di un altro tempo: un tempo più lento, più largo, più silenzioso.

Un tempo che non coincide con l’attesa passiva, ma con la maturazione. Con quella capacità, sempre più rara, di sostare nelle domande prima di affrettarsi verso le risposte.

È il tempo del Kairòs, non quello del Kronos. Non il tempo che si misura soltanto nello scorrere orizzontale dei giorni, delle ore, delle scadenze, ma il tempo che si misura nella sua capacità di generare senso, possibilità, trasformazione (https://cleolicalzi.it/2020/08/19/tempo-circolare/).

La creatività, infatti, non è soltanto fantasia. Non è improvvisazione senza metodo, né ispirazione casuale riservata a pochi talenti. È una competenza complessa, che nasce dall’incontro tra conoscenza, esperienza, immaginazione, ascolto, capacità critica e apertura al nuovo. Per questo ha bisogno di pensiero lento.

Il pensiero lento è quello che ci permette di andare oltre la prima impressione, oltre l’automatismo, oltre la risposta già pronta. È il pensiero che osserva, collega, distingue, approfondisce. È il pensiero che non si accontenta della superficie, ma prova a comprendere le connessioni che legano gli accadimenti, le persone, i contesti, le emozioni.

Nella vita personale, nelle organizzazioni, nella politica, nell’impresa, nell’educazione, abbiamo un grande bisogno di pensiero lento. Perché molte delle sfide che attraversiamo non sono semplici. Non si risolvono con slogan, scorciatoie o ricette immediate. Richiedono capacità di lettura, visione sistemica, immaginazione progettuale. E richiedono soprattutto capacità concreta di ascolto: proprio ciò che sacrifichiamo quando andiamo di corsa.

La creatività, quella necessaria a produrre cambiamento, nasce quando smettiamo di ripetere ciò che già conosciamo e cominciamo a guardare la realtà da un’altra prospettiva.

Essere creativi non significa fuggire dalla realtà. Significa abitarla con maggiore profondità. Significa vedere possibilità dove altri vedono soltanto vincoli. Significa trasformare un problema in una domanda nuova, una crisi in un’occasione di apprendimento, un limite in un punto da cui ripartire.

Ma perché questo accada serve spazio mentale. Una mente continuamente occupata, interrotta, sollecitata, costretta alla reazione permanente, fatica a generare idee nuove. Può eseguire, rispondere, adattarsi, ma difficilmente riesce a creare. La creatività ha bisogno anche di vuoti, di pause, di silenzi, di apparenti deviazioni.

A volte un’idea nasce mentre camminiamo, mentre leggiamo qualcosa che sembra lontano dal problema che stiamo affrontando, mentre ascoltiamo qualcuno con attenzione, mentre lasciamo sedimentare ciò che abbiamo vissuto. Non perché la mente smetta di lavorare, ma perché lavora in modo diverso: connette, rielabora, compone.

Una leadership generativa non soffoca il tempo del pensiero con l’ansia della prestazione continua. Al contrario, costruisce contesti in cui le idee possano emergere, essere discusse, migliorate, contaminate. Sa che la creatività non nasce dalla pressione cieca, ma da un equilibrio delicato tra libertà e responsabilità, metodo e immaginazione, autonomia e collaborazione.

Anche nel team building questo è fondamentale. Un gruppo diventa squadra non solo quando corre nella stessa direzione, ma quando impara a pensare insieme. Quando le differenze non vengono percepite come ostacoli, ma come risorse. Quando il confronto non è vissuto come minaccia, ma come possibilità di allargare lo sguardo.

Il pensiero lento aiuta proprio questo: a sospendere il giudizio immediato, ad ascoltare davvero, ad accogliere punti di vista diversi, a riconoscere connessioni impreviste.

Ed è lì che nasce il cambiamento: non nella somma di idee individuali, ma nello spazio condiviso in cui quelle idee si incontrano, si contaminano e si trasformano.

Naturalmente pensare lentamente non significa rinviare all’infinito. Non significa immobilismo, indecisione, procrastinazione, paura di agire. Significa distinguere la fretta dalla tempestività: la fretta reagisce, la tempestività comprende, sceglie e agisce nel momento giusto.

È una differenza decisiva. In un tempo che ci abitua a consumare contenuti, opinioni e decisioni con la stessa rapidità, educare al pensiero lento diventa quasi un atto di resistenza culturale. Significa restituire valore alla profondità, alla complessità, alla cura. Significa dire che non tutto ciò che è immediato è anche intelligente. E che non tutto ciò che richiede tempo è inefficiente.

Per gli studenti, per i giovani professionisti, per chi lavora nella comunicazione, nel marketing, nelle organizzazioni, questa è una competenza strategica. Perché comunicare non significa solo produrre messaggi. Significa capire contesti, bisogni, linguaggi, emozioni, immaginari. Significa saper leggere ciò che accade prima di raccontarlo. Significa costruire senso, non soltanto visibilità.

Occorre sapere tenere insieme entrambi: profondità e immaginazione, analisi e invenzione, metodo e libertà.

Ed è proprio questa una delle sfide più importanti della leadership contemporanea: imparare a rallentare non per fermarsi, ma per vedere meglio. Non per sottrarsi al cambiamento, ma per orientarlo. Non per difendere il passato, ma per immaginare con più responsabilità il futuro.

Perché innovare non significa fare qualcosa di nuovo. Significa avere il coraggio di pensare diversamente. E, per pensare davvero diversamente, qualche volta bisogna avere il coraggio di pensare lentamente.

Creatività e innovazione: la spinta ad andare oltre

Creatività e innovazione sono il coraggio di immaginare ciò che ancora non c’è. Sono la capacità di spostare l’orizzonte oltre l’ordinario, di vedere possibilità dove sembrano esserci soltanto confini, di sottrarsi alla ripetizione automatica di ciò che è già noto. Non riguardano soltanto l’invenzione o il cambiamento in sé, ma il modo in cui si sceglie di guardare la realtà: non come qualcosa da subire, ma come uno spazio da interpretare, da interrogare, da trasformare.

La creatività non è soltanto ispirazione. Non è un lampo improvviso, né una generica attitudine all’originalità. È una forma alta di intelligenza. È la capacità di cogliere connessioni dove altri vedono frammenti, di intuire possibilità dove altri registrano soltanto limiti, di aprire prospettive nuove là dove sembrava esserci soltanto ripetizione. Prima ancora che una competenza, la creatività è una postura mentale. È il rifiuto di restare prigionieri dell’abitudine. È la disponibilità a pensare oltre ciò che è già noto, già dato, già consolidato.

Anche l’innovazione, troppo spesso, viene semplificata. La si riduce alla tecnologia, alla velocità, all’efficienza, alla performance. Ma innovare non significa semplicemente introdurre uno strumento nuovo o aggiornare un processo. Innovare significa cambiare il modo in cui si interpreta la realtà. Significa rompere automatismi, mettere in discussione equilibri consolidati, aprire uno spazio che prima non esisteva. Ogni innovazione autentica contiene una frattura: interrompe una continuità, disorganizza un ordine già dato, costringe a ripensare.

La creatività non è ornamento dell’innovazione: ne è la radice. Non esiste innovazione reale senza una capacità creativa che preceda e renda possibile il cambiamento visibile. Prima di ogni trasformazione concreta c’è sempre uno spostamento immateriale: uno sguardo che si allarga, un pensiero che devia, una possibilità che prende forma nella mente di qualcuno.

Ogni innovazione nasce, prima di tutto, da un atto creativo che ha avuto il coraggio di non considerare definitivo ciò che esisteva.

Ma proprio perché così decisive, creatività e innovazione non sono mai neutrali. Non bastano, da sole, a produrre bene comune. Possono generare sviluppo, ma anche esclusione. Possono liberare energie, ma anche concentrare potere. Possono aprire futuro, ma anche accentuare squilibri. Ecco perché oggi più che mai è necessario sottrarle alla retorica e restituire loro una dimensione etica e politica.

La vera domanda, infatti, non è soltanto quanto siamo capaci di innovare. La vera domanda è: verso quale idea di società stiamo innovando? Per chi? Con quali effetti? Con quale responsabilità?

Una società che celebra l’innovazione senza interrogarsi sulle sue conseguenze rischia di diventare tecnicamente avanzata e umanamente miope. Allo stesso modo, una comunità che esalta la creatività ma non costruisce le condizioni per riconoscerla, sostenerla e proteggerla finisce per consumarla come slogan.

La creatività ha bisogno di libertà, certo, ma anche di contesti che la rendano possibile: educazione, accesso, fiducia, tempo, diritti, riconoscimento del merito, tutela del lavoro intellettuale e culturale.

Questo vale in modo particolare per chi opera nei mondi della conoscenza, della cultura, della ricerca, della formazione, dell’impresa. Ma vale anche, più in generale, per ogni organizzazione e per ogni forma di leadership.

Guidare oggi non può significare semplicemente amministrare l’esistente. Significa saper abitare il cambiamento senza inseguire le mode. Significa creare spazi in cui le idee possano nascere, crescere, essere discusse. Significa promuovere ambienti nei quali non venga premiato soltanto chi replica bene, ma anche chi prova a vedere diversamente.

La creatività, infatti, richiede una condizione che molte organizzazioni ancora temono: l’apertura. Apertura all’errore, al confronto, all’imprevisto, alla contaminazione tra saperi. Dove domina il controllo assoluto, la creatività si ritrae. Dove tutto deve essere immediatamente utile, misurabile, performante, l’immaginazione si impoverisce. Eppure è proprio nei passaggi più fragili, nei tempi di transizione, nelle domande che non hanno ancora risposta, che spesso prende forma ciò che davvero può trasformare.

Innovare, del resto, non è rassicurante. Non coincide con il semplice adattamento. Non è una vernice di modernità stesa su modelli vecchi. È, semmai, il coraggio di riconoscere che alcuni schemi non funzionano più e che continuare a ripeterli, solo perché familiari, non garantisce stabilità: garantisce soltanto immobilismo.

In questo senso, creatività e innovazione sono anche atti di responsabilità. Perché chiedono visione. Chiedono profondità. Chiedono il coraggio di non accontentarsi della superficie.

In un tempo che premia spesso la velocità più della qualità, la visibilità più della sostanza, l’impatto immediato più della costruzione paziente, tornare a riflettere sul loro significato non è un esercizio astratto: è una necessità.

La creatività non serve soltanto a produrre qualcosa di nuovo. Serve a pensare meglio. A vedere più lontano. A immaginare alternative quando il presente sembra chiuso. E l’innovazione non serve soltanto a cambiare strumenti. Serve a generare possibilità condivise. A rendere più giuste, più intelligenti, più umane le forme del nostro vivere comune.

Forse è proprio questo il punto essenziale: creatività e innovazione non parlano soltanto del nuovo. Parlano del futuro. E il futuro non è ciò che accade da solo. È ciò che siamo capaci di preparare, di orientare, di costruire.

Per questo non abbiamo bisogno di parole svuotate e ripetute. Abbiamo bisogno di una creatività che non abbia paura della complessità. Di un’innovazione che non si limiti a stupire, ma sappia trasformare. Di leadership, istituzioni, imprese e comunità che comprendano che il cambiamento non si produce per imitazione, ma per visione.

Perché creare davvero significa assumersi la responsabilità di immaginare ciò che ancora non c’è. E innovare davvero significa avere il coraggio di renderlo possibile.

Innovare è avere il coraggio di rompere lo schema

Ci sono parole che, a forza di essere usate, rischiano di perdere peso. Innovazione è una di queste. La troviamo ovunque: nei discorsi pubblici, nei progetti, nei programmi, nei piani strategici, nelle organizzazioni che vogliono apparire contemporanee, nelle leadership che hanno bisogno di raccontarsi come dinamiche, aperte, capaci di futuro. Eppure, proprio mentre la parola si moltiplica, il suo significato spesso si impoverisce. Perché troppo spesso innovare viene ridotto a una patina, a un aggiornamento di superficie, a una forma elegante di adattamento. Ma innovare non è questo. Innovare è, prima di tutto, destabilizzare.

È una parola scomoda, destabilizzare. Perché non promette comodità, non rassicura, non addolcisce. Non ha nulla della retorica liscia e seduttiva con cui si prova spesso a vendere il cambiamento come se fosse un prodotto attraente, semplice, immediato.

Destabilizzare significa invece accettare che ogni trasformazione autentica cominci da una frattura. Da un’incrinatura. Da un momento in cui ciò che sembrava sufficiente smette di esserlo.

Si innova davvero solo quando si ha il coraggio di interrompere il pensiero ordinario. Quando si smette di considerare naturali abitudini che sono soltanto ripetute. Quando si smette di chiamare inevitabile ciò che in realtà è solo consolidato. Quando si riconosce che molti dei linguaggi, dei modelli e delle cornici con cui leggiamo il presente non servono più a comprenderlo fino in fondo.

Ogni innovazione vera comporta una perdita di equilibrio. Non perché distrugga, ma perché sposta. E ogni spostamento reale produce resistenza. Ed è per questo che spesso preferiamo l’adattamento. Perché l’adattamento consente di correggere senza mettere in discussione, di cambiare senza esporsi troppo, di parlare di futuro restando però ben protetti dentro i confini del già noto. È una soluzione rassicurante: ritocca, aggiorna, ammorbidisce. Ma raramente trasforma.

Eppure una parte consistente di ciò che oggi viene raccontato come innovazione è, in realtà, solo questo: adattamento ben confezionato. Nuovi lessici per vecchie strutture. Nuove formule per vecchi assetti. Nuove narrazioni per evitare domande radicali.

Si costruisce un’immagine desiderabile, si evoca una visione, si simula partecipazione, si moltiplicano le parole chiave. Ma intanto tutto resta sostanzialmente al suo posto. E allora ciò che viene promosso non è il cambiamento, ma la sua rappresentazione.
Questo accade più spesso di quanto amiamo ammettere, nelle organizzazioni, nelle istituzioni, nella politica. Accade ogni volta che si preferisce la gestione dell’immagine alla fatica della trasformazione.

Il cambiamento non ha bisogno soltanto di condivisione: ha bisogno, soprattutto, di confronto. La condivisione, da sola, può essere una parola gentile ma vuota. Può diventare consenso superficiale, adesione rituale, simulazione di partecipazione. Il confronto, invece, espone, chiede profondità, costringe a stare dentro il dissenso, a misurarsi con punti di vista differenti, a lasciare che la complessità emerga senza essere subito semplificata.
Ed è proprio lì che il cambiamento comincia a prendere forma. Non quando tutto appare armonico. Ma quando si crea uno spazio abbastanza serio da reggere le differenze, abbastanza maturo da non temere le domande scomode, abbastanza vivo da trasformare il dialogo in costruzione.

La leadership, in questo, ha una responsabilità decisiva. Perché se esiste una leadership che usa l’innovazione come linguaggio ornamentale, una leadership che riveste di parole nuove strutture vecchie, che cerca consenso più che verità, che comunica il cambiamento senza accettarne il costo. È una leadership questa che ha spesso una grande capacità di promozione, ma una scarsa disponibilità alla trasformazione.

Ma esiste invece un’altra leadership. Una leadership meno spettacolare e più generativa. Una leadership che non teme di incrinare l’equilibrio. Che non usa il conflitto come prova di fallimento, ma come occasione di chiarimento. Che non addomestica le differenze, ma le riconosce come energia necessaria a produrre visioni più ampie, più giuste, più profonde.
È questa la leadership che sa che innovare non è rendere il presente più presentabile. È accettare che il futuro non nasca dalla ripetizione ben truccata del già noto, ma da una diversa capacità di tenere insieme ciò che troppo spesso separiamo: conoscenze e competenze, ascolto e decisione, bisogni reali e soluzioni possibili.

La vera innovazione, soprattutto quando è sociale e culturale, nasce dove si costruisce dialogo sociale e non semplice allineamento; nasce dove le parole non servono a coprire il vuoto, ma a orientare processi; nasce dove l’ascolto non è una liturgia, ma una premessa dell’azione; nasce dove il cambiamento non viene raccontato come inevitabile, ma assunto come responsabilità.

E poi c’è un punto ancora più profondo: non si innova contro le differenze, ma a partire da esse. Ogni volta che una comunità, un’organizzazione, un gruppo dirigente cerca l’uniformità come condizione della stabilità, in realtà restringe il proprio orizzonte. Le differenze possono essere faticose, certo. Possono rallentare. Possono obbligare a rivedere convinzioni, metodi, priorità. Ma è proprio in quello spazio di attrito che si genera pensiero. È lì che diventano possibili visioni meno povere, meno autoreferenziali, meno fragili.

Le differenze non sono il problema del cambiamento: sono la sua materia prima. Per questo innovare non significa decorare l’esistente. Non significa rendere più seducente ciò che non regge più. Non significa aggiungere lessico contemporaneo a strutture esaurite.
Innovare significa accettare di perdere equilibrio per cercarne uno più giusto. Significa lasciare che il confronto incrini le false compattezze. Significa comprendere che il futuro non si eredita e non si improvvisa: si costruisce, spesso contro la tentazione di restare fermi.

Forse, allora, la domanda non è chi si definisca innovativo. La domanda vera è chi sia disposto a lasciarsi cambiare da ciò che dice di voler cambiare.

Perché il futuro non appartiene a chi lo promuove meglio. Appartiene a chi accetta la fatica di generarlo. A chi sa stare nell’inquietudine di ciò che non è ancora compiuto. A chi riconosce che ogni trasformazione autentica passa da una destabilizzazione necessaria.
E che, qualche volta, per costruire davvero il nuovo, bisogna prima avere il coraggio di smettere di proteggere l’esistente.

Pasqua ci insegna che non si rinasce senza attraversare la caduta

La Pasqua, per chi la vive nella fede ma anche per chi la guarda come grande simbolo umano e civile, non parla soltanto di resurrezione. Parla prima di tutto di ferita, di smarrimento, di caduta.

Ed è forse proprio questo il suo insegnamento più profondo: non esiste rinascita vera senza il coraggio di attraversare l’errore, il fallimento, la sconfitta, la parte fragile di noi stessi.

Viviamo in un tempo che ci chiede continuamente di apparire invincibili, di essere sempre all’altezza, di non sbagliare mai, di mostrarci forti, performanti, impeccabili.

Ma la vita vera non funziona così. Le persone vere non crescono così. E neppure le comunità, la politica, il lavoro, gli affetti crescono nella finzione della perfezione.

Si cresce inciampando. Si matura conoscendo il limite. Si cambia quando qualcosa dentro di noi si rompe e ci obbliga a guardarci con più verità.

La Pasqua ci consegna proprio questo: l’idea che la caduta non sia la fine della storia. Che l’errore non coincida con la condanna. Che perfino il dolore, la perdita, il buio possano diventare passaggio, trasformazione, possibilità di ripartenza.

Pasqua viene da Pesach: passaggio. Ed è forse qui il suo insegnamento più profondo. Perché la rinascita non è una bacchetta magica calata sulle nostre ferite: è un passaggio umano, faticoso, vero. È il tratto di strada che separa la caduta dalla consapevolezza, l’errore dalla maturazione, il dolore da una possibilità nuova di vita. Non si rinasce per cancellazione, ma per attraversamento.

È una lezione potente anche sul piano umano e civile. Perché una società ossessionata dalla perfezione diventa spesso una società spietata, che non perdona, che non comprende, che non educa, che giudica, espelle, umilia.

Al contrario, una comunità matura è quella che sa distinguere tra l’errore e il valore di una persona. Che sa tenere insieme responsabilità e umanità. Che non trasforma ogni caduta in una sentenza definitiva.

Del resto, ciascuno di noi porta dentro ferite, inciampi, parole sbagliate, occasioni perdute, scelte che col senno di poi avremmo voluto cambiare.
Eppure non siamo solo i nostri errori. Siamo anche – e soprattutto – ciò che impariamo da essi. Siamo il modo in cui decidiamo di rialzarci. Siamo la forza con cui trasformiamo una frattura in consapevolezza.

La Pasqua ci ricorda che la vera forza non è non cadere mai. La vera forza è non restare a terra per sempre. È avere l’umiltà di riconoscere il proprio limite senza farsene schiacciare. È trovare dentro una ferita la possibilità di uno sguardo nuovo. È capire che anche ciò che ci ha fatto male può insegnarci qualcosa su chi siamo e su chi vogliamo diventare.

Questo vale per le persone, per le famiglie, per i territori. Vale persino per la politica, quando smette di inseguire l’arroganza dell’autosufficienza e ritrova invece il senso dell’ascolto, della correzione, della responsabilità.

La Pasqua non è il trionfo facile di chi vince. È il riscatto profondo di chi attraversa il dolore e non si arrende al dolore. È il segno che dopo ogni notte può esistere un mattino, ma che quel mattino ha valore proprio perché non cancella il buio attraversato: lo trasforma.

Forse è questo che dovremmo imparare di più, anche nelle nostre vite quotidiane: non vergognarci delle cadute, ma non abitarle per sempre. Non negare gli errori, ma non permettere che siano loro a scrivere per intero la nostra identità. Non pretendere da noi stessi una perfezione sterile, ma una verità capace di diventare cambiamento.

La Pasqua, in fondo, ci dice questo: che nessuna ferita ha l’ultima parola, se scegliamo di trasformarla in coscienza; che nessuna caduta è inutile, se da lì impariamo a rialzarci in modo nuovo; che la ripartenza più autentica non nasce da chi non ha mai sbagliato, ma da chi ha saputo dare senso anche alle proprie crepe.

Ed è forse questa la speranza più umana e più rivoluzionaria che possiamo custodire: non quella di una vita senza errori, ma quella di una vita capace, sempre, di alzare la pietra del proprio sepolcro e di rinascere.

Il primo giorno di primavera

Il primo giorno di primavera non è soltanto una data sul calendario: è una soglia.
Come ogni inizio porta con sé una promessa: non è solo un passaggio, è una trasformazione visibile. La luce cambia, l’aria cambia, i ritmi cambiano. E con essi cambia anche il nostro modo di abitare il tempo.
Come tutti i primi giorni, segna una rinascita. Ma non una rinascita che cancella il passato. Una rinascita che lo attraversa.
La primavera non rimuove le ferite: le ricuce. Non dimentica ciò che è stato, ma lo trasforma in terreno fertile.
È questo il suo insegnamento più profondo. Perché rinascere non significa tornare indietro. Significa ripartire portando con sé ciò che si è imparato, ciò che si è sofferto, ciò che si è costruito insieme. Significa riconoscere che ogni stagione difficile lascia tracce, ma lascia anche semi.
E allora il primo giorno di primavera può diventare una decisione collettiva. Può essere il momento in cui iniziamo a intrecciare le trame del futuro.
Intrecciare è un verbo importante. Non indica un gesto solitario. Richiede relazioni, ascolto, fiducia, responsabilità reciproca. Richiede comunità. Ed è proprio qui che la primavera incontra la leadership generativa.
La leadership generativa, non quella che occupa spazi, ma quella che li apre.
Non quella che impone direzioni, ma quella che rende possibili i percorsi. Non quella che cerca consenso immediato, ma quella che costruisce le condizioni perché altri possano crescere.
Generare significa lasciare il mondo un po’ più abitabile di come lo abbiamo trovato. Significa prendersi cura dei legami, delle istituzioni, dei territori, delle opportunità. Significa trasformare l’energia individuale in intelligenza collettiva.
La primavera ci ricorda proprio questo: che la crescita non è mai solitaria. È sempre una trama condivisa.
Per questo il primo giorno di primavera può diventare un tempo politico, civile, umano. Un tempo in cui scegliere di seminare invece che consumare. Di costruire invece che dividere. Di immaginare invece che difendere soltanto ciò che già esiste.
Ogni comunità ha bisogno di stagioni primaverili. Stagioni in cui si ha il coraggio di ricucire le ferite del passato e, nello stesso tempo, di tessere nuove possibilità. Stagioni in cui la speranza non è una parola astratta, ma un lavoro quotidiano.
Perché ogni vera primavera comincia quando qualcuno decidiamo di prenderci insieme davvero cura del futuro. Mettendo da parte l’Io per realizzare davvero il Noi.

Il divario di genere raccontato dai numeri

Il Rendiconto di genere 2025 dell’INPS non è soltanto un documento statistico. È la fotografia di una disuguaglianza che attraversa tutta la vita delle donne italiane.
Novantadue pagine di dati che documentano come il divario di genere non sia un incidente del sistema, ma il risultato di un sistema che continua a funzionare in modo strutturalmente diseguale.
La prima contraddizione emerge già dalla scuola: le ragazze studiano di più, abbandonano meno, si laureano prima e con risultati migliori. Nel 2024-2025 quasi il 60% dei laureati triennali è donna, percentuale che sale oltre il 69% nei corsi magistrali a ciclo unico.
Se davvero il merito fosse l’unico criterio di selezione, questo dovrebbe tradursi in una presenza femminile più forte nel mondo del lavoro. Accade invece l’opposto.
Il tasso di occupazione femminile in Italia si ferma al 53,3%, quasi venti punti in meno rispetto a quello maschile. Un divario enorme che racconta un mercato del lavoro che continua a considerare la presenza delle donne come marginale o subordinata.
E quando le donne lavorano, spesso lo fanno in condizioni più fragili. Solo il 36,7% dei contratti a tempo indeterminato riguarda lavoratrici.
Le donne restano sovrarappresentate nei contratti precari, nei part-time involontari, nelle carriere più instabili. E quando riescono ad accedere a ruoli di responsabilità, la distanza resta evidente: tra i dirigenti le donne sono appena il 21,8%.
Il risultato è un divario retributivo impressionante: le donne guadagnano in media il 25,7% in meno degli uomini, con picchi che superano il 40% in alcuni settori.
C’è poi un altro elemento che contribuisce ad ampliare il divario: la maternità. Il nostro sistema continua a scaricare sulle donne quasi tutto il lavoro di cura. Nel 2024 le donne hanno usufruito di oltre 15 milioni di giornate di congedo parentale, mentre gli uomini meno di 3 milioni. Questo significa che la maternità incide sulle carriere femminili quasi sei volte più della paternità su quelle maschili.
Il problema è strutturale e riguarda anche i servizi.
Solo circa il 30% dei bambini tra 0 e 2 anni riesce ad accedere a un posto negli asili nido, mentre l’obiettivo europeo è del 45%. Quando i servizi mancano, il costo dell’assenza di welfare viene pagato dalle madri.
È così che nasce una delle trappole più insidiose del lavoro femminile: il part-time involontario.
Nel 2024 riguarda il 13,7% delle donne, contro il 4,6% degli uomini. Non è una scelta di conciliazione, ma spesso l’unica possibilità per restare nel mercato del lavoro.
Meno ore lavorate significano meno reddito, meno contributi e meno opportunità di carriera.
Il conto finale arriva con la pensione.
Le lavoratrici dipendenti private percepiscono pensioni di vecchiaia inferiori del 46,2% rispetto a quelle degli uomini.
È la conseguenza logica di tutto ciò che accade prima: salari più bassi, carriere interrotte, part-time forzati, lavoro di cura non retribuito.
Eppure, nonostante questi dati, si continua a mettere in discussione gli strumenti necessari per contrastare le disuguaglianze, mentre il divario di genere viene spesso trattato come se fosse un problema delle donne.
Non lo è. È invece un problema della qualità della nostra democrazia e del nostro sviluppo economico.
Un Paese che forma donne altamente qualificate e poi le espelle dal mercato del lavoro o le relega in posizioni marginali è un Paese che spreca talenti, competenze e crescita.
Ridurre il divario di genere non è una battaglia identitaria. È una scelta di giustizia sociale, ma anche una scelta di politica economica.
Significa investire nei servizi per l’infanzia, rendere davvero condivisi i congedi parentali, contrastare la precarietà che colpisce soprattutto il lavoro femminile, garantire trasparenza salariale e strumenti efficaci contro le discriminazioni.
Significa, in altre parole, riconoscere che l’autonomia economica delle donne è una delle condizioni fondamentali della libertà.
Finché questo divario continuerà ad attraversare scuola, lavoro e pensioni, la parità resterà una promessa incompiuta.
E i numeri continueranno a ricordarcelo con una chiarezza che nessuna retorica può nascondere.

8 marzo: mentre celebriamo le donne, si smantellano gli strumenti per la parità

Ogni anno l’8 marzo torna a ricordarci che la parità tra donne e uomini non è ancora compiuta. Ed è un obiettivo ancora lontano.

I numeri parlano chiaro: l’Italia resta uno dei Paesi europei con il più basso tasso di occupazione femminile e con un divario salariale che continua a penalizzare le donne lungo tutto l’arco della vita lavorativa.

Il gender pay gap non è una statistica astratta. È la somma di carriere interrotte, di part-time involontari, di minori opportunità di crescita professionale, di un sistema di welfare che continua a scaricare sulle donne la maggior parte del lavoro di cura. È una diseguaglianza strutturale che produce una conseguenza precisa: una minore autonomia economica.

Ed è proprio l’autonomia economica la vera frontiera della libertà femminile. Senza autonomia economica non c’è libertà piena di scelta. Non c’è libertà di costruire il proprio futuro, di partecipare alla vita pubblica, di uscire da relazioni diseguali o violente.

Per questo le politiche per la parità non possono limitarsi agli annunci o alle celebrazioni simboliche: devono intervenire sulle condizioni materiali che producono la diseguaglianza.

E proprio alla vigilia di questo 8 marzo vengono prese di mira le Consigliere di parità, figure che svolgono un ruolo fondamentale nel nostro ordinamento: vigilano sull’applicazione delle norme contro le discriminazioni di genere nel lavoro, intervengono nei casi di disparità salariale o di trattamento, promuovono politiche attive per ridurre il divario tra uomini e donne nelle pubbliche amministrazioni e nel mondo del lavoro. Sono, in altre parole, uno degli strumenti concreti attraverso cui lo Stato prova a garantire che il principio costituzionale di uguaglianza non resti solo sulla carta.

Eliminare questa figura significa indebolire i presìdi istituzionali che servono a monitorare e contrastare le diseguaglianze. Significa togliere un punto di riferimento alle lavoratrici che subiscono discriminazioni. Significa ridurre la capacità dello Stato di intervenire per riequilibrare un sistema che continua a produrre divari.

È difficile non vedere la contraddizione: da una parte si moltiplicano i discorsi sulla centralità delle donne, sulla natalità, sulla famiglia. Dall’altra si smantellano gli strumenti che servono davvero per rendere più giusto il mercato del lavoro.

Ma la parità non si costruisce con gli slogan. Si costruisce con politiche pubbliche coerenti, con strumenti di controllo e con investimenti strutturali.

Per festeggiare davvero la Giornata internazionale della donna servono politiche che rendano sostanziale e non solo formale l’uguaglianza, esattamente come prevede l’art. 3 della nostra Costituzione.

Servono più servizi per l’infanzia e per la cura. Servono politiche che favoriscano l’occupazione femminile stabile. Servono congedi parentali davvero paritari. Servono strumenti che monitorino e contrastino le discriminazioni salariali e di carriera. Servono presìdi di vigilanza come le Consigliere di parità.

Perché il gender pay gap non si riduce da solo. Le diseguaglianze non si correggono spontaneamente. Hanno bisogno di politiche pubbliche, di vigilanza istituzionale e di una volontà politica chiara.

L’8 marzo dovrebbe ricordarci proprio questo: che la parità non è una conquista definitiva, ma un processo che richiede attenzione continua.

E che ogni volta che si indeboliscono gli strumenti di tutela, il rischio è quello di fare un passo indietro.

Per questo oggi, più che mai, parlare di diritti delle donne significa parlare di lavoro, di salari, di autonomia economica e di politiche pubbliche capaci di ridurre davvero il divario di genere. Perché la parità non si celebra, si costruisce ogni giorno.

Algoritmi, potere e responsabilità: la parità di genere come sfida democratica dell’intelligenza artificiale

L’intelligenza artificiale non è neutrale. È uno specchio sofisticato delle società che la producono, dei dati che la alimentano, delle gerarchie che la attraversano. Per questo parlare di bias negli algoritmi non è un esercizio tecnico per addetti ai lavori, ma una questione politica, culturale e democratica.

Gli algoritmi apprendono dai dati. E i dati raccontano il mondo così com’è: diseguale, segnato da stereotipi, attraversato da squilibri di potere. Se in passato le donne hanno avuto meno accesso a determinate professioni, meno visibilità nei ruoli apicali, meno riconoscimento nei percorsi scientifici, l’intelligenza artificiale rischia di assumere queste distorsioni come normalità statistica.

Il risultato è un circolo vizioso: ciò che è stato minoritario diventa meno probabile, ciò che è stato escluso rischia di restare invisibile.

Il problema non è solo simbolico. Un algoritmo che seleziona curricula può penalizzare inconsapevolmente le carriere discontinue, più frequenti tra le donne.

Sistemi di riconoscimento facciale possono avere performance peggiori sui volti femminili o su quelli appartenenti a minoranze etniche. Modelli predittivi utilizzati in ambito creditizio o assicurativo possono replicare discriminazioni preesistenti.

Quando la tecnologia entra nei processi decisionali – dal lavoro al welfare, dalla sicurezza alla salute – il rischio non è astratto: è concreto, quotidiano.

Eppure l’intelligenza artificiale è anche un’opportunità straordinaria. Può rendere più efficienti i servizi pubblici, migliorare la diagnosi medica, supportare la pianificazione urbana, facilitare l’accesso all’informazione.

La questione, allora, non è frenare l’innovazione, ma governarla. Orientarla verso obiettivi di equità, trasparenza, inclusione.

Correggere i bias non significa semplicemente “ripulire” i dataset. Significa intervenire lungo tutta la filiera: nella raccolta dei dati, nella progettazione dei modelli, nella definizione delle metriche di valutazione, nei processi di auditing.

Significa chiedersi chi siede ai tavoli in cui si progettano le tecnologie, chi decide quali problemi affrontare, chi stabilisce le priorità.

Qui emerge una seconda, decisiva dimensione: la sottorappresentazione femminile nelle discipline STEM e nei ruoli chiave dell’industria tecnologica. Se le donne sono meno presenti nei team che sviluppano algoritmi, è più probabile che alcune domande non vengano poste, che alcune criticità non vengano viste, che alcune esperienze non vengano considerate.

La diversità non è un ornamento etico: è una condizione di qualità dell’innovazione. Investire nella formazione scientifica delle ragazze, contrastare gli stereotipi che le allontanano dalle carriere tecniche, sostenere percorsi di leadership femminile nell’industria digitale non è solo una politica per le pari opportunità.

È una strategia di sviluppo. Perché un sistema che esclude talenti si impoverisce. E un algoritmo progettato da un gruppo omogeneo rischia di essere meno robusto, meno creativo, meno capace di intercettare la complessità del reale.

Ma c’è un ulteriore livello, più profondo. L’intelligenza artificiale tende a costruire “bolle informative”: ambienti in cui riceviamo contenuti coerenti con le nostre preferenze, rafforzando convinzioni già esistenti. Se non governata, questa dinamica può ridurre il pluralismo, irrigidire le identità, polarizzare il dibattito pubblico.

In una democrazia, la qualità dell’informazione e la possibilità di confronto sono beni comuni. Anche qui, la diversità – di genere, culturale, sociale – rappresenta un antidoto prezioso contro l’omologazione algoritmica.

La sfida, dunque, è duplice. Tecnica e culturale. Da un lato, servono standard, regolazioni, sistemi di controllo che garantiscano trasparenza e accountability.

Dall’altro, occorre un cambio di paradigma: serve riconoscere che la tecnologia non è un destino, ma una costruzione sociale. E come tale può essere orientata.

Per questo la parità di genere nell’era dell’intelligenza artificiale non può essere considerata un capitolo marginale delle politiche pubbliche. È una questione strutturale. Riguarda la qualità della nostra democrazia, la giustizia dei nostri sistemi economici, la credibilità delle nostre istituzioni.

Se l’AI è il grande “game changer” del nostro tempo, dobbiamo decidere quale gioco vogliamo giocare. Un gioco che amplifica le disuguaglianze esistenti o uno che le riduce? Un gioco che consolida privilegi o che allarga opportunità?

La risposta non è scritta nel codice. Dipende da noi, dalle scelte politiche che facciamo.

La cultura del narcisismo e il rischio dell’indifferenza democratica

Nel tempo che viviamo l’ <io> è diventato il principale palcoscenico della vita pubblica. La visibilità sostituisce la reputazione, l’esposizione prende il posto della profondità, il consenso immediato conta più della coerenza nel tempo.

È ciò che molti studiosi hanno definito cultura del narcisismo. Il termine è stato coniato dallo storico e sociologo americano Christopher Lasch, in un testo del 1979 in cui descrive una società sempre più centrata sull’immagine di sé, sulla ricerca di approvazione e sulla paura dell’irrilevanza, una società che sposta il baricentro dall’etica pubblica alla psicologia individuale, dalla responsabilità condivisa alla gestione della propria immagine.

Non è solo una critica morale: è un’analisi strutturale. L’individuo moderno, scrive Lasch, è sempre più concentrato sulla propria rappresentazione, sulla ricerca di approvazione, sulla paura dell’irrilevanza. È una società in cui la visibilità sostituisce la reputazione e l’esposizione prende il posto della profondità.

«Nel mondo contemporaneo la democrazia corre seri rischi non tanto per intolleranza quanto per indifferenza».

Siamo abituati a individuare il pericolo democratico nell’estremismo, nella violenza verbale, nell’attacco frontale ai diritti. Ma Lasch ci invita a guardare più a fondo: la democrazia si indebolisce anche – e forse soprattutto – quando i cittadini smettono di sentirla come cosa che li riguarda direttamente.

Lasch sottolinea il rischio più insidioso, quello di una cittadinanza che smette di sentirsi coinvolta, di sentire la politica come qualcosa che li riguarda direttamente.

L’indifferenza è più silenziosa dell’intolleranza, ma altrettanto corrosiva. Non attacca frontalmente le istituzioni: le svuota. Non nega formalmente i diritti: li lascia inerti.

Quando la politica si trasforma in spettacolo, quando il dibattito pubblico diventa competizione per l’attenzione, quando la partecipazione si riduce a reazione emotiva o a commento digitale, la democrazia non viene formalmente demolita: viene progressivamente disabitata. Le procedure restano, ma il legame civico si indebolisce.

La cultura del narcisismo in politica alimenta proprio questa forma di indifferenza. Se l’energia psichica e sociale è assorbita dall’auto-rappresentazione, dal bisogno di visibilità, dalla costruzione del proprio brand personale, resta poco spazio per il bene comune.

L’altro non è più interlocutore, ma pubblico; non è cittadino, ma follower; non è soggetto politico, diventa spettatore inerte. Il conflitto sociale si trasforma in polemica identitaria. La cittadinanza si riduce a commento.

La democrazia vive di conflitto regolato, di pluralismo, di partecipazione. Ma vive soprattutto di responsabilità condivisa. Se la cittadinanza diventa spettatrice, se il “noi” si dissolve nell’“io”, le istituzioni restano formalmente in piedi ma si svuotano di senso.

Per questo la risposta non può limitarsi a una retorica contro l’odio. Se il rischio è l’indifferenza, la risposta deve essere la ricostruzione del legame civico: riaprire spazi di partecipazione reale; investire in educazione critica; rafforzare corpi intermedi e comunità; restituire alla politica il tempo lungo delle scelte strutturali. Significa riportare al centro l’idea che la democrazia non è un palcoscenico, ma un patto.

L’ossessione per il sé restringe l’orizzonte. Ciò che non incide direttamente sulla propria immagine o sul proprio immediato interesse perde rilevanza. Le diseguaglianze strutturali diventano rumore di fondo. Le politiche pubbliche sono percepite come tecnicalità lontane. Le scelte di lungo periodo faticano a trovare attenzione perché non generano gratificazione istantanea.

E qui si innesta il rischio democratico più serio: l’indifferenza è pericolosa normalizza l’ingiustizia e rende accettabile la diseguaglianza. Trasforma i diritti in questioni private. Se ogni successo è letto come esclusivamente individuale e ogni fallimento come colpa personale, scompaiono le strutture, i contesti, le responsabilità collettive. Con esse si indebolisce l’idea stessa di politica come strumento di trasformazione.

Una società che interiorizza la cultura del narcisismo rischia allora di leggere ogni successo come esclusivamente individuale e ogni fallimento come colpa personale. Così scompaiono le strutture, i contesti, le responsabilità collettive. E con esse l’idea stessa di politica come strumento di trasformazione.

La cultura del narcisismo promette centralità individuale, ma produce solitudine e fragilità. La democrazia chiede invece relazione, reciprocità, responsabilità.

La frase di Lasch riletta oggi non è un monito astratto, allora, ma un avvertimento attuale: la democrazia non muore solo quando viene attaccata; muore quando smettiamo di prendercene cura.

E prendersene cura significa uscire dalla bolla per tornare a costruire un “noi” consapevole, esigente, partecipe. Per tornare a guardare insieme nella stessa direzione. Per costruire quello che sembra un termine desueto ma che è tutto il senso della politica come servizio: essere comunità.

A trent’anni dalla Legge 66: difendere il consenso significa difendere la libertà delle donne

Nel 1996 l’Italia compì una delle più importanti svolte di civiltà della sua storia repubblicana. Con l’approvazione della Legge 15 febbraio 1996 n. 66, la violenza sessuale cessò di essere considerata un reato contro la morale pubblica e divenne finalmente un reato contro la persona.

Non fu soltanto una modifica tecnica del codice penale, ma un cambiamento profondo di paradigma: al centro non c’era più un’idea astratta di ordine morale, ma la libertà, la dignità e l’autodeterminazione delle donne. La loro libertà di scelta.

Quella legge nacque da un patto tra donne. Un patto politico, trasversale, un’alleanza tra donne di diverse appartenenze partitiche che decisero di unire le forze, superando divisioni e logiche di schieramento, per affermare un principio non negoziabile: il corpo delle donne non è proprietà di nessuno.

Fu scritta allora una pagina inedita di autonomia e coraggio femminile. Non fu facile, ma l’idea di capovolgere il metodo mise in angolo i conflitti tra gruppi, gli individualismi e le contrapposizioni ideologiche.

Fu una battaglia culturale prima ancora che legislativa. Una battaglia condotta nelle aule parlamentari, nelle piazze, nei movimenti, nelle associazioni. Una conquista che parlava a tutte, perché affermava che la libertà femminile non è subordinata a codici morali, ma è diritto pieno, costituzionalmente fondato, parte integrante della cittadinanza.

La legge 66/1996 segnò uno spartiacque perché riconobbe che la violenza sessuale è violazione della libertà personale. E dentro quella libertà vi è un concetto centrale: il consenso.

Il consenso non è una formula retorica, ma il fondamento stesso della libertà sessuale. Senza consenso non c’è reciprocità, non c’è relazione, non c’è libertà. C’è abuso.

Oggi, a trent’anni da quella conquista, assistiamo a un tentativo che rischia di indebolirne l’impianto culturale. La proposta avanzata dalla senatrice Bongiorno interviene – anche contro le pronunce dei tribunali – sulla formulazione del reato di violenza sessuale e riapre il nodo delicatissimo della centralità del consenso.

Cancellare o ridimensionare quella parola non è un dettaglio lessicale. Le parole nel diritto sono sostanza. Sono visione. Sono intenzione politica.

In un tempo in cui continuiamo a contare femminicidi, violenze domestiche, aggressioni sessuali, non possiamo permetterci ambiguità normative né arretramenti simbolici. Ogni segnale che indebolisce il principio del consenso rischia di alimentare una cultura che ancora fatica a riconoscere pienamente l’autodeterminazione femminile.

Il consenso è ciò che distingue un rapporto libero da una violenza. È ciò che afferma che senza un “sì” libero e consapevole, ogni atto è sopraffazione. È la linea di confine tra libertà e dominio.

Difendere la parola consenso significa difendere una visione di società fondata sul rispetto reciproco, sulla responsabilità, sulla parità. Significa ribadire che la libertà sessuale non è una concessione ma un diritto.

Trent’anni fa le donne dimostrarono che l’unità può cambiare la legge e la cultura patriarcale. Oggi serve la stessa consapevolezza. Perché la civiltà di un Paese si misura anche dalla capacità di proteggere le sue conquiste più profonde. E l’autodeterminazione delle donne è la prima di queste.

Intelligenza emotiva: la competenza per avvicinare  la politica ai cittadini

In un tempo attraversato da conflitti permanenti, esposizione mediatica costante e pressione decisionale continua, la politica rischia di confondere la forza con la rigidità e la determinazione con l’arroganza. Eppure la competenza strategica più necessaria oggi non è soltanto tecnica: è emotiva.

L’intelligenza emotiva – concetto portato al centro del dibattito pubblico da Daniel Goleman – non riguarda una generica gentilezza o disponibilità d’animo. È invero la capacità di riconoscere, comprendere e regolare le proprie emozioni e quelle collettive, trasformandole in direzione e in strumento di connessione generativa. Ed è l’infrastruttura invisibile della leadership.

Nella politica, dove il conflitto è fisiologico, l’intelligenza emotiva diventa una competenza democratica. Non elimina la dialettica, ma la rende abitabile. Insegna a distinguere tra dissenso e delegittimazione, tra critica e attacco personale, tra tensione e minaccia. In un’epoca di polarizzazione permanente, è proprio la differenza tra reattività e regolazione emotiva a segnare il confine tra leadership responsabile e leadership distruttiva.

Il cuore di questa competenza è l’ascolto attivo. Non l’ascolto rituale, non la consultazione formale, ma la disponibilità autentica a sospendere il proprio punto di vista per comprendere quello dell’altro. L’ascolto attivo è difatti presenza, attenzione non giudicante, capacità di riformulare ciò che si è compreso, apertura alla possibilità di essere trasformati da ciò che si ascolta. È un atto di umiltà e, proprio per questo, di potenza. Perché la politica è davvero forte quando non teme di apprendere.

Essere umili non significa essere deboli. Significa riconoscere che nessuna leadership possiede da sola la verità e che ogni decisione pubblica nasce da una trama complessa di bisogni, paure, aspirazioni. Prima di governare costruendo risposte concrete, bisogna avere l’umiltà di riconoscere. Riconoscere il disagio sociale, le fratture territoriali, le diseguaglianze strutturali. Riconoscere anche i propri limiti.

Una politica che vuole essere generativa deve nutrirsi dei contraddittori. Deve attraversare le dialettiche senza scadere nella conflittualità ideologica. Deve crescere passo dopo passo insieme alla comunità che rappresenta. L’umiltà è la condizione dell’autorevolezza, perché consente di costruire fiducia e di rendere le istituzioni permeabili alla realtà.

Ascoltare attivamente significa anche saper leggere le emozioni collettive. Le domande che emergono dai territori non sono mai soltanto tecniche: sono cariche di insicurezza economica, di desiderio di riconoscimento, di bisogno di protezione. Senza intelligenza emotiva si rischia di produrre norme formalmente corrette ma emotivamente distanti. L’ascolto, invece, consente di trasformare il vissuto in politica pubblica, di tradurre la complessità in decisione, di restituire senso di appartenenza.

Anche nella gestione dello stress l’intelligenza emotiva è decisiva. La pressione mediatica, le critiche, la velocità del ciclo comunicativo possono generare chiusura e aggressività. L’autoconsapevolezza permette di riconoscere il sovraccarico, di distinguere tra urgenza reale e urgenza percepita, di evitare che la fatica si trasformi in durezza. Governare sé stessi è il primo atto del governare la comunità.

In una fase storica segnata da trasformazioni tecnologiche rapide e da una crescente distanza tra istituzioni e cittadini, la tentazione è oscillare tra tecnocrazia fredda e populismo emotivo. L’intelligenza emotiva rappresenta l’equilibrio tra queste derive: impedisce la disconnessione elitista e la manipolazione delle paure. Tiene insieme competenza e relazione, visione e umanità.

La politica deve imparare a essere umile per essere potente. Potente non nel senso del dominio, ma della capacità di generare futuro. Deve imparare ad ascoltare davvero, ad attraversare i conflitti senza irrigidirsi, a crescere con la comunità che rappresenta. La leadership più solida non è quella che alza la voce, ma quella che sa creare connessioni, costruire fiducia, trasformare le differenze in energia comune.

L’intelligenza emotiva non è un accessorio della leadership: è la sua infrastruttura invisibile. Ed è forse la chiave per rendere la politica più vicina ai cittadini, più credibile, più generativa.

Più vincente, se per vincente intendiamo – come dovrebbe essere – una politica partecipata, capace di ridurre le disuguaglianze e di perseguire con coerenza il bene collettivo.

Donne e ragazze nella scienza: il divario di genere non è destino, ma responsabilità politica

L’11 febbraio ricorre la Giornata internazionale per le donne e le ragazze nella scienza. Non una celebrazione rituale, ma un promemoria scomodo.

È un’occasione per riflettere e sensibilizzare sul ruolo fondamentale che scienziate e ricercatrici svolgono nello sviluppo delle conoscenze nelle discipline STEM – science, technology, engineering e mathematics – in un contesto in cui tecnologia, dati e innovazione incidono sempre di più sulla qualità della vita, sul lavoro e sulla competitività dei Paesi.

Eppure, proprio in questi ambiti strategici, la parità di genere è ancora lontana dall’essere raggiunta.

Il divario nelle discipline scientifiche non è un fatto naturale, né una semplice disuguaglianza statistica: è il prodotto di scelte culturali, sociali ed economiche che continuano a penalizzare le donne lungo tutto il percorso, dall’istruzione all’accesso al lavoro qualificato, fino ai luoghi del potere scientifico e tecnologico.

I numeri parlano chiaro. Le ragazze studiano, si laureano, spesso con risultati migliori dei loro colleghi uomini. Nella fascia 16-19 anni, la quota di ragazze con competenze informatiche almeno di base è persino superiore a quella dei ragazzi. Questo vantaggio, però, non si traduce automaticamente nella scelta dei percorsi STEM, soprattutto nei settori ICT, quelli oggi più avanzati e meglio retribuiti.

Man mano che si sale nella gerarchia accademica e professionale, le donne scompaiono. Meno ricercatrici strutturate. Meno direttrici di dipartimento. Meno scienziate alla guida di progetti strategici. Meno presenza nei settori tecnologici più innovativi.

È il soffitto di cristallo della scienza: invisibile, ma solidissimo.

La rapidità dello sviluppo tecnologico rende questo divario ancora più grave. Secondo il World Economic Forum, le competenze che cresceranno maggiormente nei prossimi anni riguardano l’intelligenza artificiale, i big data, la cybersecurity, la sicurezza delle reti e l’alfabetizzazione tecnologica. Ambiti che saranno centrali per l’occupazione e per le politiche industriali.

Anche l’Unione Europea ha individuato queste competenze come decisive, avviando il Digital Decade Policy Programme 2030, con l’obiettivo di raggiungere almeno l’80% della popolazione adulta con competenze digitali di base entro il 2030. Nel 2025, però, il divario rispetto a questo target supera ancora i 20 punti percentuali.

Su questi dati incidono istruzione, condizione economica, status occupazionale e contesto territoriale. Ma incide anche il genere.

Nella popolazione adulta, gli uomini mostrano livelli di competenze digitali leggermente superiori alle donne. Tra i più giovani, invece, la tendenza si ribalta: le ragazze registrano percentuali più alte dei ragazzi. È un fenomeno diffuso in quasi tutti i Paesi europei.

Eppure, questo vantaggio iniziale non si traduce in pari opportunità professionali.

In Italia, solo il 4% dei lavoratori è impiegato nel settore ICT, una delle percentuali più basse in Europa. Di questi, appena il 17,1% sono donne. Un dato che racconta una segregazione di genere profonda proprio nei settori che guidano lo sviluppo economico.

Secondo ISTAT, i laureati STEM tra i 30 e i 34 anni hanno il tasso di occupazione più alto in assoluto (88,9%). Ma anche qui il divario di genere persiste: all’interno dell’area STEM, la differenza occupazionale è più marcata nelle scienze e matematica e si riduce, senza annullarsi, in informatica e ingegneria.

Il problema, quindi, non è l’utilità delle discipline STEM. È l’accesso diseguale.

Questo divario non nasce nei laboratori. Nasce molto prima. Nasce nelle aspettative sociali e familiari che orientano le scelte educative. Nasce in una scuola che spesso non riesce a contrastare gli stereotipi di genere.
Nasce nel fatto che le studentesse tendono ad avere meno fiducia nelle proprie capacità in matematica e nelle materie scientifiche, nonostante, quando questa fiducia c’è, i risultati siano del tutto comparabili a quelli dei coetanei maschi.

Nasce, infine, in un sistema che continua a scaricare sulle donne il lavoro di cura, rendendo la genitorialità un ostacolo alla carriera invece che una responsabilità collettiva.

L’irruzione dell’intelligenza artificiale rischia di amplificare ulteriormente il divario di genere se non governata. Gli algoritmi non sono neutrali: apprendono dai dati esistenti e replicano – spesso rafforzandoli – gli squilibri sociali già presenti. Se le donne sono sottorappresentate nei settori ICT, nei team che progettano sistemi di intelligenza artificiale e nei luoghi decisionali che ne regolano l’uso, il rischio è che l’IA incorpori pregiudizi di genere nelle modalità di selezione del personale, nell’accesso al credito, nei sistemi di valutazione, nella sanità, nella sicurezza.

Inoltre, le professioni più esposte all’automazione coincidono spesso con lavori femminili a bassa tutela e ad alta precarietà, mentre i ruoli legati allo sviluppo, alla gestione e al controllo delle tecnologie emergenti restano prevalentemente maschili. Senza politiche di formazione, riqualificazione e partecipazione paritaria, l’intelligenza artificiale non sarà uno strumento di emancipazione, ma un moltiplicatore delle disuguaglianze esistenti.

La scienza infatti non è neutra. Chi produce conoscenza decide quali domande contano, quali problemi meritano risorse, quali soluzioni diventano politiche pubbliche. Escludere le donne dalla scienza significa impoverire la ricerca, limitare l’innovazione, rinunciare a uno sguardo plurale sul mondo.

Significa costruire progresso senza giustizia.

Per questo è necessario rivendicare un cambio di paradigma. Non bastano slogan o celebrazioni. Servono politiche pubbliche strutturali, che supportino: l’orientamento scolastico libero da stereotipi; investimenti nella ricerca con criteri di equità di genere; sostegno reale alla conciliazione tra vita e lavoro; trasparenza nei percorsi di carriera; contrasto alle discriminazioni salariali; modelli femminili visibili e riconosciuti.

L’11 febbraio non ci basta dire retoricamente <più donne nella scienza>.

Questo spazio va costruito. Bisogna creare le condizioni perché le donne possano restare, crescere, decidere. Perché l’accesso alla conoscenza e al potere scientifico è una questione di democrazia.

La scienza ha bisogno delle donne. Le donne hanno diritto alla scienza. E noi abbiamo il dovere politico di rendere questo diritto effettivo, qui e ora.

La leadership secondo Valentino: vedere prima, generare crescita, costruire futuro

La leadership è ispirare e guidare gli altri ad innovare, ad andare oltre la frontiera della comfort zone.

E Valentino Garavani è stato, senza dubbio, un leader che non ha solo segnato la moda italiana, ma ha costruito un’idea nuova di Italia: un’Italia capace di competere non sulla quantità, ma sulla qualità radicale, sulla cura invisibile, sul dettaglio che diventa identità.

Valentino ha fatto ciò che fanno i veri leader: ha visto prima. Ha intuito che la moda italiana avrebbe vinto non inseguendo le tendenze, ma trasformando l’eleganza in un linguaggio.

Il suo Rosso Valentino non è un colore: è una visione, una dichiarazione di autenticità e di forza, una bellezza che non si impone ma irradia. È il segno che la leadership comincia quando qualcuno riesce a dare al mondo un simbolo che rimane.

Valentino ha incarnato quella forma di leadership generativa, che non pensa solo alla propria crescita ma alla crescita del sistema. Ha trasformato infatti il mestiere dello stilista nel cuore di una filiera che va dagli artigiani ai distretti, dagli atelier ai territori.

Affermando un principio semplice e rivoluzionario insieme, che dovrebbe essere la stella polare di ogni politica industriale: non esiste brand se non esiste la comunità che lo sostiene.

E poi c’è la disciplina. Perché leadership è anche questo: rigore, metodo, precisione. Dietro il mito Valentino, c’era un sistema di lavoro che rifiutava l’improvvisazione e la velocità fine a sé stessa.

La moda, diceva, è studio, precisione, dedizione. Un’idea antica e modernissima: la leadership si costruisce nella cura del dettaglio, nella coerenza delle scelte quotidiane, non nel clamore.

Valentino ha affermato – con il linguaggio dell’estro sartoriale – che la bellezza è una forma di libertà.

Ha interpretato la femminilità in modo rispettoso e potente, mai gridato, mai caricaturale. Ed ha mostrato che il femminile non è un accessorio, ma un’energia creativa, una forza identitaria, un racconto di autodeterminazione. Ha guardato al femminile non come un target, ma come un valore.
Quel Rosso Valentino ha affermato la libertà delle donne di essere ciò che volevano.

Il suo lascito non si misura in archivi, musei, passerelle. Il suo lascito è culturale.Valentino ha mostrato al mondo che la moda italiana è un’infrastruttura economica del Paese, un motore di lavoro, una diplomazia della bellezza.

Ci lascia un’Italia più sicura della propria eleganza, più fiera della propria artigianalità, più consapevole della propria identità creativa. Un’Italia che sa che la bellezza non è apparenza, ma un progetto di Paese.

La sua leadership ci consegna una domanda: saremo capaci di proteggere ciò che ci ha insegnato?

Infondo, questa è la sua lezione più profonda: la leadership non è potere. La leadership è un’estetica morale. È costruire un modello che altri potranno seguire non perché obbligati, ma perché ispirati.

Grazie Valentino, Maestro di stile. Ma soprattutto, Maestro di leadership.

Cinque secondi

In Cinque Secondi, Paolo Virzì firma uno dei suoi film più maturi e più delicati. Lo fa tornando a un cinema che parla piano, ma che lascia il segno, mettendo al centro la cura: della terra, delle relazioni, del tempo, della vita.

Tutto comincia da una vigna abbandonata, da una terra lasciata andare come la memoria di un luogo e di chi lo abitava.

Un gruppo di giovani decide di occuparsene: non per profitto, ma per restituirle vita. Arrivano con mani inesperte e cuori ostinati, spinti da un’idea semplice e radicale: che la bellezza si costruisce solo insieme, con la pazienza del lavoro, del tempo, della condivisione.
Immersi nella campagna toscana, Cinque Secondi racconta una forma di rigenerazione urbana e sociale dal basso: una comunità che si auto-organizza, che non attende un permesso o un finanziamento, ma si prende cura.

La terra non è solo paesaggio, ma un organismo vivo che risponde alla dedizione di chi la coltiva. È metafora del cambiamento che nasce dal basso, dalla condivisione di un progetto comune.

È la stessa logica che guida oggi tanti percorsi di rinascita dei territori: la cura come atto politico, come gesto collettivo di responsabilità.

In quella vigna dimenticata vive Adriano Sereni, un uomo chiuso nella sua solitudine, incrostato di silenzi e di rimpianti.

All’inizio guarda quei ragazzi come un’invasione, poi come una provocazione. Ma col tempo il lavoro dei giovani scava anche dentro di lui: come le zappe nella terra dura, le loro mani smuovono la sua immobilità.

E la vigna, che rifiorisce lentamente, diventa lo specchio di un’anima che ricomincia a respirare.

Dentro il silenzio di Adriano c’è una ferita: una figlia fragile, con una gravissima disabilità, amata e temuta, vissuta come il simbolo di tutto ciò che non si può controllare.

Virzì non mostra la disabilità come dolore, ma come verità dell’esistenza: quel punto in cui l’amore smette di essere protezione e diventa accettazione.
La cura di un padre per la figlia, come quella dei giovani per la vigna, non è mai solo riparazione: è trasformazione.

Adriano impara che curare non significa trattenere, ma restituire alla libertà. Che amare non vuol dire costruire una vita “protetta”, ma dare a chi ami la possibilità di essere libero anche nella fragilità, anche nel rischio.

E quei “cinque secondi” del titolo diventano il tempo simbolico in cui tutto accade: il tempo di un gesto che libera, di uno sguardo che capisce, di un padre che smette di difendere e finalmente lascia vivere.

Così, la rigenerazione non è solo quella della terra, ma quella del cuore.
La comunità dei giovani restituisce senso a un luogo dimenticato; la figlia restituisce senso al padre.

Entrambi i processi passano per lo stesso gesto: la cura come atto generativo, come energia che restituisce valore al tempo, alla materia, alla vita.

È il momento della consapevolezza, quello in cui Adriano capisce di cosa ha riempito quei cinque secondi.

Paolo Virzì intreccia in modo magistrale i due piani: il paesaggio esterno e quello interiore, la rinascita collettiva e quella privata. Con la sua regia sobria, con il volto stanco e intenso di un bravissimo Valerio Mastandrea, che racconta che la vera bellezza nasce dal limite, e che la libertà è l’ultima forma di amore possibile.

Ozio creativo

A volte è un romanzo appena letto. A volte è un film. A volte è una canzone che torna da lontano, e all’improvviso mette a posto un pensiero o lo scombina del tutto.
Ci sono mille sollecitazioni che arrivano ogni giorno: alcune ci attraversano in superficie, altre scavano.
Alcune servono per riordinare, altre per rompere equilibri apparenti.
Tutte, in fondo, sono occasioni per far respirare il pensiero, per renderci consapevoli di quello che ci accade, per ritrovare il filo che ci collega a noi stessi e al mondo.
E poi ci sono quei momenti sospesi – rari, preziosi – in cui decido di rallentare. Di godermi l’attimo.
Un pomeriggio di domenica, ad esempio. Un tempo concesso, non rubato, a quello che io amo chiamare ozio creativo: non il vuoto dell’inattività, ma lo spazio fertile in cui le idee si depositano, si mescolano e iniziano a germogliare.
L’ozio, nella sua accezione più antica e nobile, è sempre stato il tempo dedicato alla cura di sé e alla creazione. Non è un lusso, ma una necessità.
È il laboratorio silenzioso dove si sedimentano le esperienze e si trasforma la vita in pensiero.
Viviamo in un tempo che ci spinge a fare, a produrre, a correre.
Ogni pausa sembra una colpa, ogni attesa una perdita di tempo.
E invece l’ozio è proprio l’antidoto a questa frenesia: è lo spazio in cui l’essere torna a prevalere sul fare.
È lì che nascono le idee più autentiche, le intuizioni più libere, le parole che non trovavano posto tra una riunione e una scadenza.
Nel mio ozio creativo scrivo. Scrivo per liberare la mente, per dare forma a ciò che si muove dentro. Scrivo perché mettere giù i pensieri è come guardarli in faccia, toccarli, comprenderli. Scrivo per imparare e per dimenticare, per ricostruire e per rigenerarmi.
Ogni parola diventa un atto di presenza, un gesto di ascolto verso me stessa.
A volte da quei pomeriggi non nasce nulla di compiuto: solo appunti sparsi, frammenti, intuizioni.
Ma anche quando non producono “qualcosa”, quelle ore generano sempre “qualcuno”: una versione di me più consapevole, più leggera, più viva.
Perché l’ozio creativo non è tempo sottratto alla vita, è tempo restituito alla vita.
È il respiro che precede la corsa, la radice invisibile da cui tutto prende forma.
È lì che impariamo a generare, a costruire, a immaginare.
E ogni volta che torno da quel silenzio fecondo, so che non ho perso tempo: ma ho generato futuro.

“Un semplice incidente”: il cinema come atto di resistenza e verità

In “Un semplice incidente”, Jafar Panahi, regista iraniano che per 14 anni non ha potuto lasciare il proprio paese, torna a fare ciò che il regime iraniano gli ha proibito, ma che non potrà mai impedirgli: fare cinema come forma di verità, come gesto politico, come atto di libertà.

Un uomo ha un incidente d’auto e si rifugia in un’officina per chiedere aiuto. Il meccanico che lo accoglie, Vahid, crede di riconoscerlo: è forse l’ufficiale dei servizi segreti che anni prima lo aveva torturato?

Da questo incontro casuale, Panahi costruisce un film di straordinaria tensione morale e civile, in cui nulla è davvero “semplice”.

L’incidente è solo il pretesto, la scintilla che accende il confronto tra vittima e carnefice, ma soprattutto tra memoria e rimozione, tra giustizia e impunità. Uno spazio dove la verità si misura contro la paura, e dove la memoria diventa pericolosa e rivoluzionaria.

Perché in un Paese che ha imparato a sopravvivere dimenticando, ricordare è un atto rivoluzionario.

Panahi non cerca la consolazione, ma l’inquietudine. Scava nel dubbio che la violenza, una volta interiorizzata, non si estingua mai del tutto; che il male, anche quando tace, continui a respirare sotto la pelle della società.

Come in gran parte del suo cinema, Panahi denuncia senza slogan, mettendo in scena la banalità del male. L’ex torturatore – se davvero lo è – parla con calma, offre aiuto, giustifica il passato come “un semplice incidente” della storia.

Ed è qui che il titolo svela il suo significato: in Iran tutto ciò che è politico viene derubricato a errore minore, a fatalità inevitabile.

Ma Panahi, con il suo sguardo etico e asciutto, smonta questa menzogna. Non esistono ‘incidenti’ quando la violenza è sistemica, quando lo Stato produce dolore come metodo di governo e l’oblio come unica forma di pace sociale.

Il film è un atto d’accusa contro la struttura stessa del potere iraniano, che da decenni si regge sulla paura, sulla sorveglianza e sull’impunità degli apparati di sicurezza. Ma è anche una riflessione universale sul rapporto tra memoria e perdono, sulla possibilità – o impossibilità – di riconciliarsi in un Paese che non ha mai fatto i conti con le proprie ferite.

Panahi firma una delle sue opere più intense e radicali: girata con mezzi essenziali, in spazi chiusi, ma capace di spalancare un abisso morale.

Ancora una volta, trasforma il cinema in un gesto di resistenza civile, in un linguaggio di libertà che nessuna censura può silenziare.

Perché Jafar Panahi non racconta soltanto una storia: rende visibile ciò che il regime vuole cancellare, restituendo voce alle vittime e responsabilità alla coscienza collettiva.

L’ultimo fotogramma del film – il meccanico voltato di spalle alla verità – racchiude il senso profondo dell’opera: la libertà comincia quando trovi il coraggio di voltarti e guardare in faccia ciò che ti è stato imposto di dimenticare.

Salite, discese e bivii: la geografia della felicità

Non è il tempo a dire quanti anni abbiamo. Non lo decide il calendario né lo segna lo scorrere dei giorni.

È invece la felicità che sentiamo dentro a raccontare chi siamo davvero e quanto viviamo autenticamente. Perché non conta soltanto quanto tempo abbiamo, ma di quale qualità lo riempiamo.

La vita non è mai un percorso lineare. È fatta di salite e discese, di strade che ci mettono alla prova e di altre che ci chiedono di rallentare, ascoltare, guardare più a fondo.
Nelle salite impariamo: impariamo a conoscere noi stessi, a riconoscere i nostri limiti e le nostre risorse. Ma la salita non ci insegna nulla se la percorriamo distrattamente: solo la consapevolezza ci permette di trasformare ogni fatica in crescita, ogni ostacolo in occasione.

Poi arrivano le discese. Possono sembrare più facili, più leggere, ma nascondono insidie sottili. Nelle discese si può correre troppo, perdere equilibrio, scivolare. Ed è proprio lì che scopriamo il valore di un’altra qualità fondamentale: l’umiltà.
È l’umiltà l’attrito che ci tiene saldi, che ci impedisce di cadere, che ci ricorda che non siamo mai arrivati e che ogni traguardo non è un punto d’arrivo, ma un nuovo punto di partenza.

Ma tra salite e discese, la vita ci mette spesso davanti a bivii. Sono quei momenti sospesi e inevitabili in cui nulla può restare com’è e siamo chiamati a scegliere. Scelte grandi e piccole, immediate o meditate, ma sempre decisive.

Perché non sono solo le salite a temprarci e le discese a metterci alla prova: sono i bivii a definire chi siamo. Sono i momenti in cui decidiamo se restare o andare, se cambiare strada o continuare, se accettare la paura o fidarci del sogno.

Ed è proprio dentro le scelte – nelle esitazioni e nei rischi, nelle cadute e nei ricominciamenti – che ci giochiamo la possibilità più grande: scoprire di saper essere felici.

La felicità autentica non nasce dal possedere o dall’apparire, ma dal modo in cui attraversiamo il viaggio: con la consapevolezza che ci sostiene nelle salite, con l’umiltà che ci tiene saldi nelle discese, e con il coraggio che ci guida nei bivii.
È una felicità che non coincide sempre con l’allegria: a volte ha il volto della quiete, altre del coraggio, altre ancora della gratitudine. Ma è sempre la misura più fedele di come abbiamo abitato la nostra vita.

Per questo, se vogliamo sapere quanti anni abbiamo davvero, non dobbiamo guardare le rughe sul viso o le pagine del calendario.

Dobbiamo ascoltare la felicità che ci abita dentro. Sarà lei a raccontarci non solo quanto abbiamo vissuto, ma soprattutto come lo abbiamo fatto: con consapevolezza, con umiltà e con la forza di scegliere ogni volta chi vogliamo diventare.

Tre Ciotole per ricordare che (anche) la felicità è una scelta

Imparare a lasciare andare. È questo il messaggio di Tre Ciotole, il libro postumo di Michela Murgia, che ha ispirato – solo ispirato, perché il film prende poi altre strade narrative – l’opera cinematografica.
Le tre ciotole rappresentano tre momenti fondamentali dell’esistenza, tre passaggi simbolici che segnano il nostro modo di rendere generativo il cambiamento.
Le tre ciotole sono tre gesti simbolici di consapevolezza – svuotare, riempire, offrire – che ci indicano come attraversare le trasformazioni inevitabili della vita e come, da ogni crisi, possa nascere un nuovo modo di essere e di stare nel mondo.
La prima è la ciotola che si svuota. È il momento in cui qualcosa finisce: un amore, un lavoro, un equilibrio. Svuotarla significa lasciare andare ciò che non serve più, liberarsi di ciò che appesantisce. È un atto di consapevolezza e di libertà.
Non è rinuncia: è scelta. È dire “non tutto deve restare” e accettare che il cambiamento parte da un vuoto necessario.
La seconda ciotola si riempie. Quando svuotiamo, possiamo riempire di nuovo, ma in modo diverso. Scegliendo cosa merita spazio: relazioni autentiche, tempo per sé, valori, priorità vere.
È il tempo della cura, della ricostruzione, della rinascita.
La terza è la ciotola che si offre agli altri. E lo può fare solo dopo che si è svuotata e riempita di senso.
La trasformazione non resta solo dentro di noi: diventa relazione, dono, condivisione.
Offrire la propria ciotola è condividere ciò che abbiamo imparato, costruire legami nuovi, generare senso insieme agli altri.

Troppo spesso continuiamo a riempire il nostro tempo senza misura: di impegni che ci sovraccaricano, di aspettative che ci consumano, di relazioni che non nutrono, di pensieri che appesantiscono.
E più aggiungiamo, più perdiamo il senso di ciò che conta davvero.
Tre Ciotole ci accompagna proprio verso quel punto di svolta: il momento di verità in cui ci accorgiamo che la nostra ciotola è colma di ciò che non serve più. Un istante che spesso nasce dal dolore, dalla perdita, da una crisi inattesa, ma che ha il potere di cambiare per sempre il nostro modo di guardare al mondo.
Il significato profondo delle tre ciotole ruota allora attorno a un gesto semplice ma radicale: svuotare.
Svuotare ciò che è pieno per fare spazio a ciò che conta davvero.
Svuotare è generare un nuovo inizio.
È il gesto che ci permette di fare spazio a ciò che davvero merita di restare.
La vita cambia, e noi cambiamo con lei, se abbiamo il coraggio di lasciare andare il superfluo per accogliere l’essenziale.
Svuotare non è rinunciare.
È un atto di consapevolezza, di cura e di libertà. Significa scegliere.
Lasciare andare ciò che è superfluo, tossico o inutile per tornare ad abitare la propria vita con leggerezza e autenticità.
Significa creare spazio per l’essenziale: per le relazioni vere, per il tempo vissuto e non sprecato, per l’ascolto profondo di sé e degli altri.
Da quel momento in poi, tutto cambia: i gesti diventano più intenzionali, le parole più necessarie, i legami più profondi. Cambia il nostro modo di stare al mondo, perché non siamo più mossi dall’urgenza di trattenere tutto, ma scopriamo la capacità di custodire solo ciò che ha valore.
Tre Ciotole ci ricorda che la felicità non nasce dall’accumulo, ma dalla scelta consapevole. E che la nostra vita può rifiorire solo quando troviamo il coraggio di svuotarla.

Generare, ovvero saper lasciare andare

Claudia, una storia anche di femminismo

Claudia Cardinale se n’è andata all’età di 87 anni, lasciando dietro di sé non soltanto un patrimonio cinematografico immenso, ma anche una eredità morale di forza femminile ed emancipazione.
Claudia Cardinale non è stata semplicemente una diva, l’indimenticabile Angelica del Gattopardo e di tantissime altre pellicole di valore. E’ stata una donna autentica che sapeva difendere la propria dignità, che ha saputo trasformare le ferite in riscatti, che ha scelto la libertà quando tutti – compresa l’industria dello spettacolo – talvolta esigevano sottomissione.

In una società in cui le donne erano spesso confinate nella bellezza, nel silenzio, nel ruolo fisso, lei fece il proprio percorso, sempre con autodeterminazione.

Ha incarnato tanti ruoli anche complessi, quale atto di rottura agli stereotipi, alle richieste conformiste, alle imposizioni drammatiche di un “mondo troppo maschile”.

Ma ciò che rende ancora più potente il suo lascito è la sua storia privata, dolorosa e al tempo stesso coraggiosa.
Quando aveva circa sedici anni, Claudia Cardinale subì uno stupro, da cui nacque suo figlio Patrick. In un tempo in cui lo stigma era schiacciante, dove si chiedeva alle donne di tacere, di nascondere, di vergognarsi, lei rifiutò di soccombere al silenzio imposto. E superando il muro dell’omertà, scelse ad un certo punto di raccontare tutto, di rompere il patto del silenzio, di renderlo visibile.

In quell’atto di rivelazione c’è una grande lezione: che una donna vittima può decidere di non restare vittima soltanto. Che la verità, quando percorsa con dignità e coraggio, può diventare arma di liberazione per sé e per tante altre. Claudia Cardinale divenne così paladina – non con retorica, ma con la sua testimonianza di vita – per tutte quelle donne che avevano un segreto troppo pesante per poterlo urlare.
Nel suo lungo percorso, non ha mai preteso l’eroismo spettacolare, ma ha testimoniato la complessità della femminilità: una femminilità che soffre, che resiste, che rifiuta la pietà e reclama rispetto. Ha dimostrato che essere donna non significa essere fragile, ma avere capacità di trasformare la perdita in scelta, la vergogna in narrazione, il silenzio in parola.
Oggi, ricordandola, non celebriamo solo una grande attrice: celebriamo una donna che ha vissuto il femminismo non come slogan, ma come battaglia quotidiana. Che ha saputo essere madre non di una favola perfetta, ma madre reale, con le cicatrici dentro. Che ha mostrato – con il suo volto, con la sua voce roca, con la sua dignità – che la libertà si costruisce anche dentro il dolore.
Addio, Claudia. Grazie per aver insegnato, con il tuo esempio, che la bellezza non è solo un volto, ma una storia di resistenza. Che il coraggio non è nell’assenza del dolore, ma nel camminare con esso. Che ogni donna ha diritto, alla luce, alla voce, alla memoria.

GRAZIE 2024 e Benvenuto 2025, abbiamo tante cose da generare insieme

Come sempre, alla fine dell’anno mi concedo uno spazio, per me prezioso, per fare esercizio di gratitudine verso tutte le cose accadute nei 12 mesi di questo sempre prezioso anno e che sono – sia quelle positive, sia quelle negative – comunque tasselli importanti della mia vita.

E’ stato a suo modo un anno di semina. E come ci insegna la legge della terra, il raccolto sarà determinato da quanto avremo ‘curato’ con pazienza la nostra semina. Rendendo operosa e fertile la nostra attesa.

E renderla operosa significa curare le basi, rimettere in gioco la nostra conoscenza affinando le nostre competenze, riassestando la vista sulle nostre prospettive, spaziando in orizzonti nuovi, creando nuova connessioni, lasciando maturare gli eventi, per cogliere alcune opportunità a cui in altri tempi non avremmo guardato. Perché i tempi non erano maturi o forse eravamo noi immersi in altro.

Cambiare il calendario significa lasciare andare via qualcosa che non fa più parte del nostro percorso, alleggerire il bagaglio, intraprendere nuovi cammini.

E significa soprattutto imparare dagli errori, rinnovare alcune consuetudini, sperimentare nuovi pensieri, costruire nuove consapevolezze.

Ecco come è stato il mio fertile 2024: un anno anch’esso ‘maestro’ a cui esprimo la mia gratitudine per gli insegnamenti che giorno dopo giorno mi ha consegnato (molti dei quali sono andati maturando nel tempo nelle mie consapevolezze e molti, lo so, dovranno ancora arrivare a ‘fioritura’). Ma è stato senza dubbio anch’esso un anno di crescita e di buona semina.

Il 2024 ha infatti aperto varchi di ‘buon’ cambiamento. Che adesso consegna ad un nuovo anno. Come ogni stagione consegna alla successiva stagione il lavoro di preparazione che ha compiuto.

Esprimo allora gratitudine per ognuno degli istanti di quest’anno che mi ha <in-segnato> qualcosa, lasciandomi dentro quel segno da cui entra nuova luce.

Gratitudine per tutti quegli inciampi ‘necessari’ che mi hanno fatto intravedere una nuova strada.

Gratitudine per ogni momento di crescita che mi è capitato.

Gratitudine per ognuna delle cose belle che anche quest’anno sono successe. E gratitudine per essermene accorta. Perché troppo spesso non ci regaliamo il tempo per godere di quello che è successo, e troppo velocemente volgiamo lo sguardo verso quello che non è ancora successo.

Gratitudine anche per le cose che nel 2024 non sono andate come avrei voluto: anche ad essi devo la crescita di nuove consapevolezze. Sono eredità forti, radici da cui trarre significato. Valori da cui prendere linfa.

Gratitudine per tutte quelle persone che hanno <attraversato> questo mio anno, ognuna portando qualcosa.

Gratitudine anche per chi con l’esempio di impegno quotidiano mi ha indicato la via da seguire. Gratitudine per chi non mi ha solo parlato di cose giuste e sagge ma che le cose giuste le ha poi anche fatte; a chi non ha solo fatto ma ha ‘fatto bene’, a chi ha fatto prevalere il Noi all’Io, a chi con umiltà ha tenuto duro nei momenti più difficili e magari anche solo con una parola ha rimesso insieme i miei pensieri ed ha aperto nuovi varchi di luce.

É stato un anno importante, a suo modo prezioso e ricco di insegnamenti. Lo hanno segnato parole importanti. Lo hanno attraversato scelte importanti. Lo hanno caratterizzato inizi portatori di nuovo senso.

Prendo da questo anno tutti gli insegnamenti che mi ha posto davanti, invitandomi continuamente a cambiare prospettiva e a scartare l’essenziale liberandolo sempre più dal superfluo. A dedicare tempo ed energia a ciò che merita ed a mettere invece via ciò che toglie energia ma non aggiunge valore.

L’unica cosa che ci rende davvero vivi è godere di ogni piccolo semplice momento dandogli valore. Senza mai dimenticare di guardare sempre il dono che è riporre un calendario e sfogliare quello nuovo. E sfogliandolo, ritrovarsi ancora capaci di sognare, di costruire nuovi desideri da realizzare. Per questo nessun augurio più bello e sentito posso farmi e fare a ciascuno di voi di vivere in pienezza un nuovo anno, impegnandoci ogni giorno per renderlo fertile ed autentico.

GRAZIE 2024 e Benvenuto 2025, abbiamo tantissime cose da generare insieme.

La vita sempre degna di essere vissuta

<Voglio che sappiate innanzitutto che ho vissuto la mia vita felicemente, senza eccezioni, e l’ho vissuta da semplice uomo, con i momenti di gioia e i momenti difficili, con la voglia di fare bene, riuscendoci a volte e a volte fallendo miseramente. Fin da bambino, come ben sapete, la Progeria ha segnato profondamente la mia vita, sebbene non fosse che una parte piccolissima di quello che sono, non posso negare che ha influenzato molto la mia vita quotidiana e, non ultime, le mie scelte. Non so il perché e il come me ne andrò da questo mondo, sicuramente in molti diranno che ho perso la mia battaglia contro la malattia. Non ascoltate!

Non c’è mai stata nessuna battaglia da combattere, c’è solo stata una vita da abbracciare per com’era, con le sue difficoltà, ma pur sempre splendida, pur sempre fantastica, né premio, né condanna, semplicemente un dono che mi è stato dato da Dio.

La gloria personale, la grandezza, la fama, altro non sono che una cosa passeggera. L’amore che si crea nella vita invece è eterno. Se vorrete ricordarmi invece, non sprecate troppo tempo in rituali vari, pregate, certo, ma prendete anche dei bicchieri, brindate alla mia e alla vostra salute, e siate allegri. Ho sempre amato stare in compagnia, e perciò è così che vorrei essere ricordato. Non volevo morire, non ero pronto per morire, ma ero preparato>.


La lettera ‘testamento’ di Sammy Basso che ci ha lasciato il 5 ottobre 2024 è un inno alla vita. A viversela tutta, nelle sue imperfezioni e nelle sue continue scoperte. A godersela, sempre e comunque, , guardando a quello che costruiamo, mai a quello che non siamo.

A coltivare il talento, a usare gli ostacoli come trampolini verso nuovi obiettivi. Ad avere gratitudine per ciò che è, senza mai rimpiangere ciò che non è.

A non usare i condizionali: i verbi di Sammy sono sempre stati al futuro.
Sammy ha infatti lasciato alla ricerca il suo corpo terreno perché gli studi sulla progeria potessero proseguire.

Sammy era davvero un’anima speciale, una vera leadership generativa che dell’imperfezionismo ha fatto la sua arma vincente per essere in tutto sempre Sammy e mai la sua malattia.

Vince chi risolve

<Smettiamola di pensare a quello che manca. Ci dobbiamo divertire. Guardiamo a ciò che abbiamo, non a quello che manca>

Cosi Julio Velasco in un’intervista a caldo subito dopo il suo ennesimo capolavoro: la finale per la pallavolo femminile che oggi ha centrato l’Oro olimpionico.

Lui, il <maestro>, colui che ha vinto tutto senza volere vincere <a tutti i costi>, ancora una volta ha dato una lezione a tutti. 

<La pallavolo e il giornalismo devono smettere di parlare dell’oro che manca. Si vede sempre quello che manca, è uno sport tutto italiano, l’erba del vicino è sempre più verde. L’oro olimpico quando arriverà arriverà: ci sono tante squadre forti, si può vincere e si può perdere>. 

Poche parole che sono un commento a queste Olimpiadi, in cui tante atlete hanno affermato il loro orgoglio per essere lì alle Olimpiadi, pur se ‘riprese’ da commentatrici incredule e invidiose. 

Si, perché alla base di un commento denigratorio ci sta l’invidia negativa (perché esiste invece anche un’invidia ‘positiva’ che è quella che ci fa alzare l’asticella del nostro talento). L’invidia negativa è quella che non riesce a vedere il sentimento che sempre sta dentro le cose. Come la meraviglia di essere – a 19 anni – lì a vivere e viversi la prima occasione olimpica (https://cleolicalzi.it/2024/07/31/il-giorno-piu-bello-di-benedetta/).

La risposta ai troppi commenti a contorno di queste Olimpiadi di quarti posti per gli atleti italiani, ce la dà sempre Julio Velasco in una sua lezione in un corso di leadership di qualche anno fa in cui facendo riferimento al ruolo di schiacciatori ed alzatori parlò di quanto possa essere nefasta nei team (sportivi o di lavoro, ma anche in politica) la <cultura degli alibi>. 

In una sua celeberrima lezione di leadership, Julio Velasco provocatoriamente diede la responsabilità della sconfitta all’elettricista. <L’attaccante schiaccia fuori perché la palla non è alzata bene. A sua volta l’alzatore non è stato preciso per colpa della ricezione. A questo punto i ricettori si girano a guardare su chi scaricare la responsabilità. Ma non possono chiedere all’avversario di battere facile, in modo da ricevere bene. Così dicono di esser stati accecati dal faretto sul soffitto, collocato dall’elettricista in un punto sbagliato. In pratica, se perdiamo è colpa dell’elettricista>.

Nella maggior parte dei team vige in misura più o meno importante la Cultura degli Alibi. Imperante anche in politica.

Questa attitudine mentale che fa sì che nessuno si prenda la responsabilità di ciò che ha fatto e di ciò che può fare per migliorare.

Scaricare la colpa su altri porta alla cristallizzazione del mancato raggiungimento degli obiettivi. L’alibi impedisce di percorrere la strada del miglioramento. Quella che ha portato la squadra di Velasco sino all-impresa storica del primo Oro Olimpico nella pallavolo femminile.

Per Velasco la cura alla cultura dell’alibi è allenare il team ed il singolo alla responsabilità.

<La regola che ho sempre dato ai miei giocatori è: gli schiacciatori non parlano dell’alzata in nessun modo, la risolvono>.

Per Velasco, compito di ciascuno di noi non è far parte della discussione, ma contribuire a raggiungere l’obiettivo.

Ma c’è un’altra lezione che Julio Velasco ci offre. Velasco è stato per anni allenatore della nazionale maschile. Quando è passato ad allenare le donne ha dovuto modificare il suo modo di guidare la squadra proprio studiando la differenza e facendo di questa un valore.

In una sua intervista disse <Se pretendiamo che le femmine imparino come imparano i maschi forse sbagliamo noi, perché sono donne, sono diverse. Dobbiamo cambiare noi, non possiamo appoggiarci alla nostra esperienza di giocatori maschi o di gruppi maschili perché le dinamiche sono diverse, spetta a noi capire, i buoni allenatori del femminile riescono a fare questo. Io voglio giocatrici autorevoli, che non si accontentano di fare quello che io dico. Voglio che loro sappiano di pallavolo e mettano in campo quel sapere. Se io so di pallavolo e loro no, che maestro sono? Autonomia significa più responsabilità, anche quando secoli di cultura patriarcale ti hanno trasmesso che non devi invadere spazi ma devono chiedere che vengano ‘concessi’. La cosa migliore, perché questa rivoluzione in atto nella società si completi, è far sì che le donne si prendano gli spazi, non che glieli diamo noi. >.

La leadership sportiva in un inchino

L’omaggio delle altre sportive ad una <piccola grande Donna>, che è un esempio di come, con impegno e perseveranza, si può invertire la rotta del proprio destino.

Rebeca Rodrigues de Andrade è nata in una favela di San Paolo, da una ragazza madre insieme ad altri 7 tra fratelli e sorelle.

A quattro anni inizia ‘per caso’ a frequentare una palestra accompagnando la zia che vi lavora come inserviente.

Ma Rebeca si appassiona alla ginnastica ed in più ha talento. Molto. E sarebbe davvero un peccato non potere esprimerlo.

In famiglia non ci sono i soldi per farla proseguire negli allenamenti. Ma Rebeca non molla e riesce a vincere una borsa di studio per bambine provenienti da contesti difficili. E così ad appena 10 anni lascia la famiglia ed entra al Centro di Eccellenza di Ginnastica del Paranà. 

L’anno dopo Rebeca firma il suo primo contratto con la squadra di ginnastica juniores del Flamengo. Debutta nelle gare mondiali ad appena 13 anni vincendo i campionati juniores del Brasile. 

Da lì è un crescendo di risultati, sebbene alcuni gravi infortuni che la fermano per ben 3 volte. Sino a queste Olimpiadi dove sale nel gradino più alto del podio.

Rebeca ha stretto la sua prima medaglia olimpica omaggiata dell’inchino di Simone Beils (medaglia d’argento) e di Jordan Chiles (medaglia di bronzo).

Una scena che ha incarnato i migliori valori dello sport e quelli dello spirito olimpico.

Un bellissimo gesto di fair play che da solo racconta quanta umanità, spessore e rispetto può esistere dentro lo sport, ed in questo caso tra donne che hanno affrontato percorsi di crescita similari.

E’ un gesto di grande potenza visiva, di riconoscimento simbolico del rispetto di fronte a qualcuno che oggi è stata più brava di te.

Anche se ti chiami Simone Biles e sei la leggenda vivente di questo sport.

Simone Beils che poi ripete questo gesto anche con le italiane Alice D’Amato e Manila Esposito, rispettivamente medaglia d’oro e d’argento alla trave olimpica. Sottolineando come nello sport si vince comunque, anche quando non si sale in vetta al podio. 

Anche Simone è cresciuta con una storia ‘difficile’, dopo che da piccolissima fu tolta insieme alla sorella alla madre che aveva problemi di tossicodipendenza e data in affido ad una famiglia, per poi essere adottata dai nonni. 

Ma il guizzo artistico di Simone si è da sempre imposto. Ad appena 16 anni, Biles presentò un salto che nessuno aveva mai fatto prima: il cosiddetto Biles I. È l’unica campionessa che ha ben 5 esercizi che portano il suo nome: due al corpo libero, uno alla trave e due al volteggio.

Ma la storia di Simone Biles è segnata da un gesto di dolore e di coraggio per tutte le donne. 

Nel 2018 fu infatti una delle atlete che denunciarono di essere state abusate sessualmente dall’ex medico della nazionale statunitense di ginnastica Larry Nassar. Biles, non ebbe paura di fermare la sua carriera sportiva, e testimoniò contro Nassar in tribunale e davanti al Senato, contribuendo alla sua condanna.

Alle Olimpiadi di Tokio del 2021, Simone si ferma durante un esercizio ed annuncia il suo ritiro. Portando in evidenza un altro tema che investe spesso le competizioni sportive: la salute mentale dei giovani atleti spesso troppo compressi dall’obiettivo del risultato <a tutti i costi>.

Ma Simone Biles ha superato anche questa e quest’anno è tornata alle Olimpiadi di Parigi, dove anche se ha sbagliato un esercizio alla trave, ha vinto dimostrando che quel che più di tutto conta è essere lì a festeggiare le altre. A festeggiare sè stessa.

Un gesto eccezionale ripetuto per ben 2 podi in cui Simone Biles ha voluto in qualche modo <celebrare> la felicità di essere – e di nuovo – alle Olimpiadi avendo superato prove di vita enormi.

Simone e Rebeca raccontano il valore dell’antifragilità, quel valore aggiunto che viene dall’elaborazione delle ferite e la trasformazione di esse come leva per valorizzare sé stesse.

Per noi la leadership di queste Olimpiadi è lei. A lei ci inchiniamo.

Il giorno più bello di Benedetta

Lo ha detto Benedetta Pilato, atleta di 19 anni alla sua prima olimpiade, dopo avere centrato il quarto posto per 1 solo centesimo di secondo nella finale dei 100 rana alle Olimpiadi 2024.

Questa è la prospettiva di Benedetta Pilato: avere conquistato alla sua prima olimpiade il quarto posto. Felice di essere prima di tutto li, a Parigi a fare la sua prima gara olimpionica. E di avere dato il massimo a sé stessa e allo sport e per il quale ogni giorno si impegna e dove ha già raggiunto grandi traguardi come l’oro ai mondiali.

È stata la più giovane atleta a debuttare ai mondiali a soli 14 anni.

A fine gara, la Pilato è apparsa davanti alle telecamere bellissima, nella sua autentica commozione. E soprattutto felice.

Ai microfoni ha caldo ha detto: “C’ho provato fino alla fine, e mi dispiace, però sono lacrime di gioia, ve lo giuro, sono troppo contenta. È stato il giorno più bello della mia vita”.

Dandoci una lezione importante sul come e sul perché è importante saper accettare anche le sconfitte.

Eppure, c’è chi ha avuto da ridire su questa positiva reazione. Qualcuno come Elisa Di Francisca, campionessa di fioretto e oggi commentatrice delle Olimpiadi, la quale ha malamente stigmatizzato l’atleta dicendo “Non c’ho capito niente. E’ impossibile, non può essere contenta. E’ assurdo, surreale questa intervista, devo essere sincera. Non voleva andare sul podio e allora che c’è andata a fare? Rabbrividisco. Fatene un’altra di intervista per capire cosa voleva dire, servono i sottotitoli. Io non l’ho capita”.

I sottotitoli li avremmo forse voluti in tanti per bypassare questo odioso commento.

Forse la Di Francisca deve avere dimenticato le parole del vescovo anglicano De Coubertin rivolte ai partecipanti ai Giochi di Londra 1908 nella cattedrale di Saint Paul: <L’importante è partecipare>. O forse non si è mai soffermata a capirne il senso.

Forse la ex olimpionica ha smarrito il senso di quella fiaccola olimpica che ha portato nel passato: non si va alla Olimpiadi solo per vincere.

Viviamo in un’epoca in cui il successo viene misurato esclusivamente attraverso le vittorie. E non consideriamo che il fallimento è una parte fondamentale del processo. Che tutto quello che sin da piccoli abbiamo imparato, lo abbiamo fatto apprendendo dai nostri errori.

Anche nello sport: ogni piccolo miglioramento è frutto di tutti i fallimenti che lo hanno preceduto e da cui abbiamo saputo apprendere.

Diceva Michael Jordan campione mondiale di pallacanestro <Nella mia vita ho sbagliato più di novemila tiri, ho perso quasi trecento palle, ventisei volte i miei compagni di squadra mi hanno affidato il tiro decisivo e l’ho sbagliato. Ho fallito. Molte, molte volte. Ed è per questo che alla fine ho vinto tutto>,

Non si può sempre vincere e la vittoria non può essere l’unico scopo delle nostre azioni. La sconfitta è parte integrante dello sport così come della vita e l’entusiasmo e l’autenticità di Benedetta Pilato sono il frutto di questa consapevolezza.

Benedetta Pilato, alla vacuità della meta, ha preferito la felicità del viaggio.

E nel suo sorriso a fine gara c’era proprio tutta la meraviglia di quel viaggio, che è solo alle sue prime tappe.

Pasqua, Pasha, fermarsi per rinascere

Pasqua, dal greco pascha, significa risorgere, ripartire dopo una fermata, rialzarsi e riprendere il cammino. Facendo esperienza della caduta.
Significa “passare oltre”. Oltre le nostre convinzioni, i nostri limiti, i nostri errori, i nostri confini. Passare oltre per rinascere.

Rinascere, ovvero alzare ognuno la propria ‘pietra d’uscita dal sepolcro’, mettendo via tutto ciò che ci trattiene, per tornare a ‘nuova vita’.

Una vita arricchita da nuove e diverse consapevolezze, maturate attraverso il passaggio dentro i nostri sepolcri; un passaggio necessario perché il cambiamento sia veramente generativo.

Usiamo la Pasqua per concederci una tregua. Una di quelle pause necessarie per far entrare aria nuova, necessaria per rigenerare i pensieri.
Come quando apriamo la finestra <per fare circolare aria nuova nella stanza>.
Fermarsi per ricaricarsi di energia buona, rinascere andando oltre: questo è il significato della Pasqua.

In questo tempo di guerre e di violenze, in cui ci ritroviamo a vivere dentro il vortice dei conflitti e l’urgenza delle cose, questo tempo in cui andiamo sempre di corsa cercando di evitare invece che di costruire, si fa fatica a seminare – anche dentro di sé – speranza e fiducia.

Ma senza queste due compagne di viaggio – la speranza e la fiducia – ogni cammino diventa faticoso.

Ed allora serve fermarsi. Dedicarsi tempo. Un tempo Kairos, un tempo buono. Quello fatto non di attimi che si susseguono, ma di momenti che creano.

Un tempo per guardarsi dentro come si guarda ad una mappa prima di prendere il largo in barca. Non si sfida l oceano senza prima lasciare andare ciò che ci tiene ancorati in rada. Sena risolvere quegli approdi che abbiamo lasciato incompleti.

Un tempo per lasciare andare pensieri ostili e per tornare ad indossare pensieri nuovi, declinati al futuro, plurali.

C’è un tempo per ogni cosa. E come al cambio di stagione lasciamo andare via i soprabiti così dovremmo fare quando gli eventi cambiano le stagioni dentro di noi.
È una stagione nuova. La sento, la primavera dentro di me. La sento e questa volta ho deciso di farla compiere, senza aspettare l’estate. Godermi invece la stagione degli inizi.

È una pausa quella che mi concedo per ridare passo alla mia andatura. Perché la vita è fatta di pause e solo se diamo valore a queste, diamo valore alla corsa.

Questo momento sia per tutti un pò come una eterna quaresima, ci costringa a guardarci dentro. A rimettere ordine nei pensieri, nei valori, nelle sicurezze, in famiglia, al lavoro, nel senso di comunità. A ridare contorno alle nostre esistenze.

È Pasqua. Ripartiamo! Rinasciamo! Ritrovando un nuovo più profondo senso della vita e della comunità. Più ambientale e solidale. Più collettiva. Più sociale. Più equa. Più autentica. E soprattutto di Pace!

Imparare è realizzare un parto dentro di noi

Imparare significa <parare dentro di noi>, cioè prendere il timone della nostra crescita e decidere in che direzione puntare.

Significa creare valore aggiunto, ampliare la nostra prospettiva ma anche la nostra capacità decisionale attraverso lo sviluppo di nuove consapevolezze che ci fanno ‘evolvere’ dai nostri stessi schemi mentali diventati magari asfittici persino per noi stessi.

La parola parare in latino indicava il preparare, l’allestire, ma anche il <partorire>. Ed è proprio questo che facciamo imparando, generiamo nuove versioni di noi.

Il modo in cui lo facciamo ce lo indica il suffisso della parola: <in>, che è la particella chiave della riflessione: indica ciò che avviene <dentro>. Ciò che si sviluppa in profondità, non rimanendo in superficie, ma entrando dentro le cose. Ciò che scava <all’interno> direttrici di cambiamento. Prima ancora che diventano azioni esterne.

Imparare è allora un <parto dentro di noi>: e accade quando creiamo le condizioni per promuovere una nuova vita, fatta di nuove connessioni, dell’abbandono di rive consumate, di scoperte anche inattese che rendiamo possibile accadere. Una nuova vita impreziosita da nuovi perché, che vengono portati alla luce per generare l’inedito.

Imparare significa predisporsi ad un ascolto generativo, abbandonando anche significati superati che diamo alle parole e ai nostri pensieri, per assumere invece nuove prospettive.

Significa guardare a nuovi orizzonti, rileggere i paesaggi che già conosciamo con nuove lenti per cogliere quelle crepe di bellezza che non avevamo visto perché chiusi nelle nostre abitudini mentali.

In una delle scene più note di Star Wars il maestro Yoda, per addestrare Luke, lo fa appendere a testa in giù, per svuotare la testa da tutte le convinzioni ed abitudini autolimitanti e far spazio a nuova conoscenza.

Perché per imparare bisogna prima disapprendere ciò che ci frena dal crescere e <fare spazio> a nuova conoscenza (https://cleolicalzi.it/2021/01/04/imparare-a-disapprendere-2/).

<La mente non ha bisogno, come un vaso, di essere riempita, ma come la legna da ardere, ha bisogno di una scintilla che la accende.>